CINE MACA: Una invitación a compartir historias que despiertan la imaginación, con películas pensadas para disfrutar en familia. Aventuras, descubrimientos y emociones en la pantalla grande del MACA. Entrada gratuita con inscripción por passline.

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Trailer: Tráiler de "Memorias de un caracol" - YouTube

Dirección: Adam Elliot
País: Australia, 2024
Duración: 95 minutos
Edad sugerida: +15 años
Género: Animación – Drama

Sinopsis
Australia, años 70. Grace Pudel es una niña solitaria e inadaptada, con una obsesión por coleccionar figuras de caracoles y una profunda devoción por las novelas románticas. La muerte de su padre provoca la dolorosa separación de su hermano mellizo, Gilbert, y la sumerge en una espiral de ansiedad y tristeza. Su vida da un giro inesperado cuando conoce a Pinky, una excéntrica anciana con una pasión inquebrantable por la vida. Juntas construirán una amistad transformadora.

Ficha técnica
Guion: Adam Elliot
Reparto principal (voces): Jacki Weaver, Sarah Snook, Charlotte Belsey
Título original: Memoir of a Snail

🏆 Premios y reconocimientos:
• Nominada al Oscar 2025 – Mejor película de animación

El CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana. Entrada gratuita con inscripción por passline.

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Trailer: ROMAN | Tráiler oficial - YouTube

Dirección: Leonel Cauchois
País: Uruguay
Duración: 47 minutos
Idioma: Español
Género: Drama

Sinopsis
La historia de Román se centra en un joven que, como muchos de su generación, atraviesa una crisis existencial marcada por la búsqueda de sentido y el cuestionamiento de su lugar en el mundo.
La película refleja las dudas que enfrentan muchos jóvenes al mirar hacia un futuro incierto, donde las respuestas no son claras y la felicidad parece lejana o inalcanzable.
Román es una invitación a pensar cómo vivimos, cómo nos vemos a nosotros mismos y cómo enfrentamos nuestros deseos más profundos. A través de una mirada cruda y realista, se retratan sentimientos de vacío, ansiedad y desconexión que afectan a una generación atravesada por el cambio constante y la contradicción.
Rodada en La Paloma y otras locaciones de Rocha, la película busca dar voz a quienes se sienten perdidos incluso cuando aparentemente lo tienen todo.

Ficha técnica
Dirección: Mauro Cauchois
Guion: Mauro Cauchois
Producción: Florencio Cine
Locaciones: La Paloma y otras zonas del departamento de Rocha

El Museo MACA y Sur Educativa te invitan a una jornada dedicada a la fotografía contemporánea con la presencia especial de Julio César García, director del Festival FOTOCANÍMAR de Matanzas, Cuba. Actividad gratuita con inscripción previa, a continuación detallamos toda la información.

Programa

📍 11:00 a 14:00 h - Revisión de portfolios (Sala 1)

Espacio de revisión de portfolios a cargo de:

• Julio César García
  Artista visual y fotógrafo freelance con base en Matanzas, Cuba. Director y organizador general de FOTOCANÍMAR.

• Nicolás Vidal
  Fotógrafo, docente, fundador de Sur Educativa y Sur Creativa. Coordina el Área Educativa del Festival Internacional San José Foto y es fotógrafo del Museo MACA.

• Mariela Soldano
  Artista multidisciplinar, curadora y gestora cultural. Dirige PUERTAS ADENTRO, casa de artista y residencia artística internacional en Punta del Este, Uruguay

Se seleccionarán 15 portfolios.
La actividad es abierta al público que desee presenciarla.

Para participar de la revisión, completá el formulario en el siguiente enlace:
👉 Formulario de inscripción
📅 Fecha límite de envío: jueves 22 de mayo hasta las 13:00 h.
Los seleccionados serán comunicados vía mail.

📍 16:30 h - Presentación de FOTOCANÍMAR (Cine MACA)

Conferencia abierta donde se presentará el festival, su historia y proyección internacional.
👉 Inscribite aquí: Punta XP - Passline

Sobre Julio César García

Julio César García Martínez (Matanzas, Cuba, 1985)
Artista visual y fotógrafo freelance con base en Matanzas, Cuba. Director y organizador general de FOTOCANÍMAR.
Graduado en Artes Plásticas por la Escuela de Instructores de Arte de Matanzas (2004), desarrolla una práctica que integra fotografía, instalación, videoarte y fotoperiodismo.
Su trabajo ha sido exhibido en la Bienal de La Habana, Soho Photo Gallery (Nueva York), y reconocido en eventos como los IPA Awards.
Su obra ha sido publicada en revistas como Memorias o Il Reportage.
Desde su ciudad natal, impulsa una labor constante por descentralizar el arte y expandir sus fronteras más allá de la capital cubana.

Sobre FOTOCANÍMAR

FOTOCANÍMAR, Festival y Coloquio Internacional de Fotografía de Matanzas, es una plataforma de conexión, intercambio y aprendizaje sobre fotografía contemporánea. Su edición 2024 transformó a Matanzas en un epicentro cultural que reunió a más de 90 creadores —casi la mitad mujeres— y destacados exponentes de 8 países invitados.
El festival propone un enfoque poliédrico que abarca fotografía experimental, documental, conceptual, científica y de naturaleza, siempre con una mirada humanista y medioambiental.
Su curaduría conecta con la historia y legado de Matanzas, integrando generaciones y discursos en una experiencia única que trasciende muros, calles y ventanas.
FOTOCANÍMAR también incluye un coloquio internacional, exposiciones, presentaciones de libros, concursos y becas, generando un puente entre culturas, historias y territorios.

Organizan: Museo MACA y Sur Educativa.

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Trailer: Flow, un mundo que salvar - Tráiler español

Dirección: Gints Zilbalodis
País: Letonia, 2024
Duración: 83 minutos
Idioma: Español
Edad sugerida: +7 años
Género: Animación / Aventuras / Cine familiar

Sinopsis:
Un gato se despierta en un mundo cubierto de agua, donde la humanidad ha desaparecido. En su búsqueda de refugio, se une a un grupo de animales a bordo de un barco, pero convivir con ellos se vuelve un desafío aún mayor que enfrentar su miedo al agua. En esta historia de supervivencia y cooperación, todos deberán aprender a adaptarse, superar sus diferencias y descubrir una nueva forma de vivir en armonía.

Un viaje visual y sensorial que nos habla de resiliencia, convivencia y la conexión entre especies, en una película sin diálogos, con una narrativa poética y profundamente cinematográfica.

Ficha técnica:
Dirección: Gints Zilbalodis
Guion: Matiss Kaza, Gints Zilbalodis
Música: Rihards Zalupe, Gints Zilbalodis
Fotografía / Animación: Gints Zilbalodis
Reparto: Animación
Producción: Dream Well Studio, Sacrebleu Productions, Take Five, arte France Cinéma, Canal+

Premios y nominaciones
2024: Premios Oscar: Mejor película de animación. 2 nominaciones.
2024: Premios Globos de Oro: Mejor filme de animación.
2024: Premios BAFTA: 2 nominaciones, incluyendo Mejor película de animación.
2024: Festival de Annecy: 4 premios, incluyendo Premio del público.
2024: Premios Goya (España): Nominada a Mejor película europea.

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Trailer: Amigo lindo del alma, una película sobre Eduardo Mateo | Trailer Oficial | YouTube

El sábado 17 de mayo habrá conversatorio con el director, Daniel Charlone, posterior a la proyección.

Dirección: Daniel Charlone
País: Uruguay, 2019
Duración: 75 minutos
Idioma: Español
Género: Documental

Sinopsis
Un retrato del músico y compositor uruguayo Eduardo Mateo, rescatado a partir de la palabra de los protagonistas de su tiempo junto a las versiones musicales de consagrados artistas del panorama actual, que reconocen su decisiva influencia. A través de un lenguaje sensible, el documental nos conduce al conocimiento de su obra y particular personalidad, en el contexto de los cambios radicales producidos en Uruguay en la segunda mitad del siglo XX.

Charlone retomó este proyecto iniciado en 1989 junto a Horacio Buscaglia, con quien comenzó a trabajar sobre la figura de Mateo. A pesar de varios intentos frustrados, años más tarde decide dirigirlo por su cuenta, conformando un equipo junto al periodista y músico Andrés Torrón y el director de fotografía Marcelo Casacuberta. El resultado es una evocación profunda de un artista fundamental de la cultura uruguaya, construido desde la escasez de registros y la riqueza de su legado.

Ficha técnica
Dirección: Daniel Charlone
Fotografía: Marcelo Casacuberta
Sonido: Daniel Yafalián
Montaje: Pablo Banchero, Mauro Sarser, Thiago Silva
Entrevistas: Andrés Torrón

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Trailer: El Tema del Verano | Tráiler Oficial | YouTube

El sábado 10 de mayo habrá conversatorio con el actor Sebastián Iturria posterior a la proyección.

Dirección: Pablo Stoll Ward
País: Uruguay – Argentina – Chile
Duración: Por confirmar
Idioma: Español
Género: Comedia negra / Fantasía

Sinopsis
Ana, la implacable Malú y Martina se ganan la vida seduciendo a chicos ricos para luego drogarlos y desplumarlos. Este verano post-pandemia planean el golpe más grande de sus carreras: robar a Ramiro Tübingen, un millonario excéntrico y mecenas de artistas diletantes. Esta vez, el plan sale mal, y en lugar de dormir a sus víctimas, las matan sin querer. Eso no sería un problema si los muertos se quedaran muertos, pero este verano, los muertos no se mueren.

Elenco
Azul Fernández (AR): Merlí Sapere Aude, El Encargado, Coppola, el representante, Los Terrenos, Cato, Atrevidas.
Malena Villa (AR): El Ángel, Matadero, El Llanto, El Lobista, 100 días para enamorarse.
Débora Nishimoto (AR): Pr1nc3s4, Cielo Grande, Edha, trabajos con Natalia Meta, Federico Tachella y Martín Slipak.
Agustín Silva (CL), Gonzalo De Galiana (UY), Romina Di Bartolomeo (UY), Leandro Souza (UY), Sebastián Iturria (UY), Pedro Duarte (UY), Iván Rezk (UY), y la participación especial de Daniel Hendler (UY).

Ficha técnica
Dirección: Pablo Stoll Ward
Guion: Adrián Biniez y Pablo Stoll Ward
Fotografía y cámara: Manuel Rebella
Montaje: Lucía Casal y Andrés Pepe Estrada
VFX: Santiago Svirsky
Arte: Cecilia Guerriero
Caracterización: Sofía Sellanes
Sonido: Daniel Yafalián y Santiago Fumagalli
Vestuario: Mariana Dosil
Banda sonora original: Luciano Supervielle
Canciones: Adrián Biniez y Nico Soto
Producción: Pablo Stoll Ward, Agustina Llambi Campbell, Santiago Carabante, Florencia Larrea, Juan José López, Pedro Barcia y Cecilia Menchaca.

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Trailer: Montevideo Inolvidable | Tráiler Oficial

El sábado 3 de mayo habrá conversatorio con el director, Alfredo Ghierra, posterior a la proyección.

Dirección: Alfredo Ghierra
País: Uruguay (con filmaciones en Brasil, Italia y Bulgaria)
Duración: 82 minutos
Idioma: Español
Género: Documental

Sinopsis
En Montevideo Inolvidable, el artista visual Alfredo Ghierra explora el patrimonio arquitectónico como reflejo de nuestras historias personales y colectivas, invitándonos a reflexionar sobre lo que heredamos y lo que estamos dispuestos a proteger.
A través de entrevistas con diversos actores sociales, Ghierra examina nuestra relación con el pasado y el futuro de nuestras ciudades, ampliando su mirada a San Pablo, Sofía y Venecia, lugares donde ha vivido y que también enfrentan desafíos de memoria y transformación urbana.
Montevideo Inolvidable es un homenaje a la ciudad y a su memoria construida.

Ficha técnica
Guion: Alfredo Ghierra y Javier Palleiro
Realización: Rodrigo Labella
Edición: Agustín Arce Sperindé
Producción ejecutiva y música original: Laura Gutman
Música adicional: Santiago Peralta y Susana Gutman
Producción: Ghierra Intendente y Estudio 2 de Mayo
Coproducción: Manglar Films (Panamá)
Filmada en: Montevideo (Uruguay), San Pablo (Brasil), Venecia (Italia) y Sofía (Bulgaria), durante 2023 y 2024
Con el apoyo de: Programa Uruguay Audiovisual (PUA) y Fondos de Incentivo Cultural (FIC)

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Trailer: LA SABANA Y LA MONTAÑA Trailer

Duración: 77 min
Países: Portugal, Uruguay
Año: 2024
Idiomas: Portugués (V.O.) | Subtítulos en inglés, francés, español y portugués

Sinopsis
La comunidad de Covas do Barroso, en el norte de Portugal, descubre que la empresa británica Savannah Resources planea instalar a escasos metros de sus hogares la mayor mina de litio a cielo abierto de Europa. Frente a esta amenaza inminente, el pueblo decide organizarse y luchar para expulsar a la empresa de sus tierras.

Ficha técnica
Dirección y producción: Paulo Carneiro, Alex Piperno
Guión: Paulo Carneiro, Alex Piperno
Fotografía: Duarte Domingos
Sonido: Ricardo Leal, Daniel Yafalián
Montaje: Magdalena Schinca, Paulo Carneiro, Alex Piperno
Música: Carlos Libo, Diego Placeres
Intérpretes: Aida Fernandes, Maria Loureiro, Elisabete Pires, Daniel Loureiro, Rita e Inês Mó, Nelson Gomes, Carlos Libo, Paulo Sanches

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

En la ceremonia de apertura, se rendirá homenaje a la artista Graciela Borges y luego comenzará la función “Barullo”.

Cronograma:

• 17:30 Ingreso a sala

• 18:00 Homenaje

• 18:30 Función “Barullo”

Graciela Borges es una de las actrices más destacadas de Argentina, con una carrera que se extiende por más de seis décadas en cine, teatro y televisión. Desde sus primeros trabajos en la década de 1960, ha participado en más de 50 películas y ha trabajado con los más renombrados directores, como Leopoldo Torre Nilsson, Leonardo Favio y Juan José Campanella. Entre sus películas más emblemáticas se encuentran La ciénaga, El cuento de las comadrejas y Los muchachos de antes no usaban arsénico.

A lo largo de su carrera, Borges ha sido reconocida tanto en Argentina como a nivel internacional, convirtiéndose en un referente del cine latinoamericano. Su talento, versatilidad y presencia en pantalla la han posicionado como una de las figuras más queridas y admiradas por el público.

Este homenaje en el MACA resalta su legado artístico y, al mismo tiempo, celebra el vínculo cultural entre Uruguay y Argentina, dos países unidos por el Río de la Plata y una rica tradición compartida en el cine y los espectáculos.

“BARULLO”

Duración: 90 minutos
Origen: Montevideo, Uruguay
Dramaturgia: Petru Valensky, Federico Longo y Luciana Acuña
Dirección: Luciana Acuña
Elenco: Petru Valensky, Federico Longo y Lucía Giménez
Género: Café concert

Sobre la obra: Petru Valensky y Federico Longo en un nuevo espectáculo con toda la locura y la magia del café concert. Un noticiero con informativistas desquiciadas, radio teatro, música en vivo y más. Humor, reflexiones y mucho pero mucho barullo.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Cine MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos
Origen: Lima, Perú
Dramaturgia: Clara Torielli
Dirección: Dirk Pajares
Elenco: Dirk Pajares, Clara Torielli
Género: Narración oral, títeres y teatro de sombras

Sobre la obra: La niña que domesticó el fuego es un mito creado para reivindicar el protagonismo de las infancias migrantes en la historia de la humanidad y celebrar su curiosidad.

Cuentan y dicen que hace un millón de años el fuego andaba suelto, y nadie se animaba a acercarse a él, hasta que un día…

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones: fit.talleresteatromaca@gmail.com

Duración: 2 horas aprox.
Origen: Montevideo, Uruguay
Docente: Jimena Márquez
Temática: Dramaturgia

Descripción: Un recorrido por el proceso de escritura dramática, desde la gestación de la idea hasta su concreción. A lo largo de este taller, exploraremos cómo acercarnos de manera sensible a la materia viva con la que trabajamos, identificando estímulos y motivaciones que nos ayuden a superar el miedo a la hoja en blanco.

A través de un enfoque teórico-práctico, cada participante desarrollará una "idea madre" que servirá como punto de partida para la creación de un texto teatral, siempre con la mirada puesta en su potencial puesta en escena. Será un espacio de exploración y descubrimiento, donde aprenderemos a enamorarnos de una idea y transformarla en una obra que solo se completará con la mirada del público.

Sobre la docente: Jimena Márquez (1978) es profesora de literatura, dramaturga y directora teatral. Ha escrito más de 15 obras y dirigido en varias oportunidades a la Comedia Nacional, destacándose con "Cajas Chinas", "La sospechosa puntualidad de la casualidad" y "Esperando la carroza".

Ha recibido premios como el Florencio a Mejor Actriz en unipersonal (2022) y el Premio Nacional de Letras (2019). También ha trabajado en la dirección escénica de espectáculos para la Banda Sinfónica y la Orquesta Filarmónica de Montevideo.

Como letrista de carnaval, ha sido reconocida en múltiples ocasiones, incluyendo el título de "Figura máxima del carnaval" en 2022. En el ámbito educativo, ha sido docente en diversas instituciones y actualmente dirige el programa Teatro en el Aula de la Intendencia de Montevideo, además de impartir talleres independientes.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos
Origen: Montevideo, Tacuarembó, Uruguay
Dirección: Sylvia Meyer, Dani Umpi
Elenco: Sylvia Meyer, Dani Umpi
Diseño de afiche: Fidel Sclavo
Género: Musical

Sobre la obra: Un musical en un acto. Veinte canciones y tres danzas casi criollas.

Casi todos nacimos en Tacuarembó: Carlos Gardel, Eduardo Darnauchans, Fidel Sclavo, Dani Umpi y Sylvia Meyer.

Un museo. Un dúo. Un búho. Un pañuelo. Un malambo. Una discoteca. Un tango. Un proyecto y una proyección.

Piano piano: la chacra, un fauno, la playa, la escuela, el cerro, el arroyo, la vaca y la razón del fin del mundo.

📅 Viernes 18 de abril
🕕 18 h
📍 Cine MACA

Link para anotarse: Punta XP - Passline

El MACA invita a la presentación del libro Larvas, de Tamara Silva Bernaschina, publicado por la editorial Páginas de Espuma. Estarán acompañando: Pía Supervielle y Emanuel Bremermann. 

Larvas es el tercer libro de la autora uruguaya, luego de Desastres naturales (2023) —obra que recibió los Premios Bartolomé Hidalgo en las categorías Narrativa y Revelación, además del Premio Nacional de Literatura en la categoría Ópera Prima— y Temporada de ballenas (2024), que obtuvo mención de honor en el Premio Juan Carlos Onetti.

El nuevo libro propone un salto hacia lo inusual, donde lo real y lo fantástico conviven a través de atmósferas y relatos que renuevan constantemente el pacto de lectura. Desde imágenes potentes y singulares, los cuentos de Larvas exploran vínculos, deseos, sombras y luminosidades en clave narrativa contemporánea.

Tamara Silva Bernaschina (Minas, 2000) vive en Montevideo. Su obra ha sido destacada por su originalidad, su potencial poético y su capacidad para construir universos donde lo cotidiano se transforma en inquietante.

La actividad es abierta al público y requiere inscripción por Passline

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Parque de Esculturas

Entrada libre. No requiere inscripción.

Duración: 90 minutos
Curaduría de textos: Gloria Raggio
Realización de vestuario y coordinación: Alejandra Rodríguez

Intérpretes:
Beatriz Suárez - Cibils
Alejandra Rodríguez
Steph Jurviller
Lorena Díaz
Maria Fernanda Cea
Valentina Muttoni
Magdalena Pacheco
Alejandra Legorburo
Agustín Güemes
Nina Lens

Artistas plásticos intervinientes:
Aleja Sosa
Steph Jurviller
Mylka Leivas
Carlos Romero
Leonor Grasso
Lorena Díaz Rago
Mónica Charquero
Alejandra Rodríguez
Caterine Varela
Florencia de Palleja

Sobre la intervención: Susurrar es una acción artística para crear instantes poéticos en lugares y momentos no convencionales. El susurro al oído permite vincularse con la palabra, sin gritos, desde el juego, y entrar en lo profundo del otro para relacionarse de una manera diferente. El susurrador actúa como un puente que acerca palabras a quien desee escuchar.

Durante la tercera edición del FiT MACA, diez intérpretes, con vestuarios de la obra performática Nosotriedad—creada a partir de materiales y objetos recolectados en la playa—detienen el tiempo para, a través de un susurrador intervenido por un/a artista plástico/a, murmurar textos teatrales al oído de quienes recorren las inmediaciones de la Fundación Pablo Atchugarry.

La acción se inspira en el movimiento originado en 2001 en Francia, conocido como Les Souffleurs, personajes que susurran mensajes poéticos, filosóficos y literarios a través de un tubo de cartón ingeniosamente decorado. Olivier Comte, su creador, se basó en el principio de Gilles Deleuze, según el cual “la humanidad se reproduce de boca a oído”. Una metáfora poética cuyo objetivo es suscitar la ternura y promover el flujo de la escucha y de la palabra, en la diversidad de puntos de vista que somos los seres humanos.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Cine MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos
Origen: Canelones, Uruguay
Dirección: CositaKultural Producciones
Producción: CositaKultural Producciones
Elenco: Alejandra Toscano, Gonzalo Brown
Técnica: Yanina Bages, Yamila Molina
Escenografía: Yeny Hortodena, Jorge Vera
Coreografía final: Yaia Juambeltz
Género: Teatro infantil

Sobre la obra: Una historia de ficción basada en la vida real. Esta obra está dirigida a público infantil y familiar. Narra las historias del Tahachi, un lugar inventado que se parece mucho a cualquiera de los humedales de nuestro país. En el arroyo habitan aves, cangrejos, garzas, carpinchos y lisas.

Las personas que allí viven se hacen llamar Tahachi's: trabajan la tierra (pues allí es muy generosa), conviven en armonía con el entorno, danzan, cantan y celebran la vida cada día. Pero llega una visita inesperada al Tahachi, alguien que nadie conoce y que trae una propuesta para “mejorar el lugar”, ¿qué propuesta será? ¿quiénes serán esas personas?... Les invitamos a ver “Algo pasa en el Tahachi” una historia de ficción basada en la vida real.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones: fit.talleresteatromaca@gmail.com

Duración: 2 horas aprox
Origen: Canelones, Uruguay
Docente: Nora Carrato
Temática: Técnicas y herramientas para mejorar la memorización de textos teatrales

Descripción: Este taller está diseñado para brindarte herramientas prácticas y efectivas que optimicen tu capacidad de memorizar textos teatrales. A través de estrategias innovadoras, aprenderás a reducir el estrés, mejorar la retención y aumentar la confianza en tu desempeño escénico.

Sobre la docente: Nora Carrato es Licenciada en Psicología por la Universidad de la República (Uruguay) y ha desarrollado su carrera con un enfoque especial en memoria, lenguaje e identidad. Desde 2010, coordina talleres sobre estimulación cognitiva, memoria y emociones en diversas instituciones.

Ha participado en seminarios y cursos de formación en psicología de la salud, social y jurídica, así como en programas de salud mental y prevención. Su corriente psicológica principal es la Gestalt, complementada con conocimientos en psicología sistémica y transpersonal. Actualmente, se dedica al estudio y enseñanza de habilidades y competencias transversales para la vida y la empleabilidad.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos
Origen: Buenos Aires, Argentina
Dramaturgia: Malena Ratner, Francisco Ruiz Barlett
Dirección: Malena Ratner y Francisco Ruiz Barlett
Elenco: Diego Castro, Marisol Irigoyen, Maia Etchichury, Nacha Malén y Tadeo Macri
Género: Comedia dramática

Equipo creativo
Vestuario: Carolina Peiretti
Escenografía: Giuliano Benedetti
Iluminación: Samir Carrillo
Redes Sociales: Ornella Fazio
Música: Adrián Berra
Fotografía: Nacho Lunadei
Asistencia de dirección: Camila Osa
Producción: Hiper Foco y Método Kairós
Asistencia de Producción: Brigitte Torres

Sobre la obra: Esta es una historia como muchas otras: una amiga cómplice, unos padres aprendiendo, una joven buscando conocerse y un poco de amor. Lo normal, ¿no?

Pero, ¿qué pasa cuando el mundo no ayuda a que puedas descubrir quién sos? Cuando te llenan el camino de barreras. Cuando la sociedad no te refleja en ningún sentido. Dicen que la amistad te salva.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 2 horas aprox.
Origen: Buenos Aires, Argentina
En escena: Adrián Berra - Tomás Sanguinetti
Composición Musical: Adrián Berra

Un show íntimo y acústico para bucear en la esencia de las canciones. En formato de dúo Adrián va a estar repasando canciones de todos sus discos y adelantando algo nuevo de lo que se viene.

📅 Jueves 17 de abril
🕕 18:00 h
📍 CINE MACA

Link para anotarse: Punta XP - Passline

Actividad sin costo. Con inscripción previa por Passline. Cupos limitados.
Presentación a cargo de Jorge Zoppolo
Conferencia en inglés, con traducción consecutiva al español.

El MACA presenta una conferencia teórico-práctica del yogui Sannyas Satchidananda, una figura singular que conjuga su formación en Ingeniería y Ciencias de la Computación en Estados Unidos con un profundo recorrido espiritual yóguico en la tradición Satyananda, con años de práctica en India, Nepal y otros países.

Satchidananda ha desarrollado plataformas digitales, aplicaciones y recursos educativos que integran la sabiduría del yoga con herramientas tecnológicas contemporáneas, ampliando el acceso a estas enseñanzas a nivel global. En esta presentación explorará el uso de la inteligencia artificial como una vía para conectar los saberes antiguos y modernos, generando experiencias inmersivas que combinan espiritualidad, arte y tecnología.

La actividad propone una reflexión sobre cómo nuestras interacciones con la tecnología pueden actuar como un espejo de la conciencia espiritual, y cómo estas herramientas pueden ser utilizadas para el autoconocimiento y la transformación personal.

Una oportunidad única para experimentar nuevas perspectivas en torno al arte, la espiritualidad y el pensamiento contemporáneo.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Cine MACA

Inscripciones: fit.talleresteatromaca@gmail.com

Duración: 2 horas
Origen: Buenos Aires, Argentina
Docente: Graciela Borges
Temática: Anécdotas y reflexión

Descripción: La icónica actriz Graciela Borges ofrecerá una masterclass única, donde compartirá su vasta experiencia y reflexiones sobre la vida en la actuación. A través de anécdotas, memorias y su incomparable sensibilidad artística, Graciela recorrerá los desafíos, aprendizajes y emociones que han marcado su carrera.

En esta sesión, también evocará su paso por Punta del Este durante el rodaje de Piel de verano, una película fundamental en su trayectoria. Nos brindará una mirada íntima sobre el cine de esa época y el impacto que esta experiencia tuvo en su vida, destacando la conexión con la región y sus recuerdos del "paraíso en construcción."

Un encuentro imperdible para amantes del teatro y el cine, guiado por una de las grandes figuras del cine y el teatro argentino.

Sobre la docente: Graciela Borges, actriz de Buenos Aires, comenzó su carrera a los 14 años con la dirección de Hugo Del Carril. A lo largo de su trayectoria, se ha destacado en el cine argentino, trabajando con los más grandes directores del país. Ha recibido múltiples galardones internacionales, incluyendo tres Conchas de Oro en el Festival de San Sebastián y premios en festivales como La Habana, Cartagena y Chicago.

Reconocida por su contribución al cine, ha sido mencionada por la FIPRESCI como una de las mejores actrices del mundo y fue destacada por Vogue en 2006 como "la gran actriz del cine argentino". En 2016, fue homenajeada en el BAFICI y, en 2020, presentó un especial titulado Mi vida en el cine.

Actualmente, se presenta en la obra Alquimia y continúa siendo una figura esencial en la cultura argentina, con numerosos premios y distinciones a lo largo de su carrera, incluyendo el Konex de Platino.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Cine MACA

Inscripciones: fit.talleresteatromaca@gmail.com

Duración: 75 minutos
Origen: Lomas de Solymar, Uruguay
Docente: Claudia Carbone
Temática: Teatro para jóvenes de 15 a 17 años

Descripción: A través de ejercicios prácticos, los adolescentes podrán explorar su capacidad para expresarse con la voz y el cuerpo. Además, se fomentará el trabajo en equipo mediante dinámicas grupales, donde aprenderán a colaborar y a respetar las ideas ajenas. Intentaremos afrontar el miedo escénico, creando un espacio seguro para que se enfrenten a la actuación y desarrollar la autoconfianza. El taller se dividirá en fases de actividad intensa, combinando juegos teatrales, ejercicios de expresión corporal y pequeñas improvisaciones.

Sobre la docente: Claudia Carbone es una actriz con amplia experiencia en docencia de teatro y expresión corporal. Se desempeña como educadora en CECAP Paso Carrasco desde hace 9 años, trabajando con niños, adolescentes y adultos en situación de vulnerabilidad.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones: fit.talleresteatromaca@gmail.com

Duración: 2 horas
Origen: Buenos Aires, Argentina
Docente: Adrián Berra
Temática: Encuentro con la música a través del juego.

Descripción: El Taller de Música Para No Músicos es una idea que nació en el 2011, inspirado en la filosofía del pedagogo musical canadiense Murray Schafer. Busca acercar la música sin el limitante de tener que tocar algún instrumento, el taller trabaja sólo con el cuerpo como instrumento musical. Así propone una exploración de la música desde un costado lúdico e intuitivo dentro del marco de ciertas reglas teóricas elegidas al azar.

Ritmos, Melodías, Canto, Composición y la sonoridad de las palabras, son algunos de los temas que abordamos de manera grupal siempre buscando la libertad de crear en el momento con las consignas antes dadas como punto de partida.

Sobre el docente: Adrián Berra es guitarrista, cantante y compositor con varios años de trayectoria en la escena de la música argentina. Escribió y grabó su primera canción en el año 2006. El gran alcance que tuvo en épocas donde no había redes sociales fue una semilla para su carrera, que hoy cuenta con 5 discos editados, 3 singles, una película, y un documental con más de 100 millones de reproducciones.

A lo largo de su carrera realizó giras por casi todo el país y giras internacionales por más de 10 países entre América y Europa. Compartió escenario con grandes artistas, en 2022 Jorge Drexler lo eligió para abrir su primer concierto en el Teatro Gran Rex en Buenos Aires. Durante 2023 "Respirar bajo el agua" fue presentado por varios países y en septiembre de ese mismo año se presentó en el Teatro Ópera de la ciudad de Buenos Aires, donde grabó un disco en vivo, que salió en el mes de diciembre.

En 2024, además de seguir girando por Argentina, Uruguay y España, abrió uno de los shows del Cuarteto de Nos en el Movistar Arena.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos
Origen: Montevideo, Uruguay
Actuación y dramaturgia: Manuel Botana
Dirección: Luciana Lagisquet
Elenco: Manuel Botana
Género: Unipersonal

Sobre la obra: Mucho es una salida del clóset vuelta teatro (o concierto). Es un unipersonal para cantar y llorar como Anne Hathaway; para actuar como Cate Blanchett. En Mucho, salir del clóset se vuelve una metáfora de salir de casa, enfrentar a los padres, la familia, cuestionar los ideales autoestablecidos, fracasar, llenarse de preguntas y romperse el corazón.

El espectáculo se organiza como un monólogo fragmentado, con cuadros musicales en vivo, escenas que rozan el stand-up y momentos más cercanos al teatro performático. Tiene también algunas zonas de contenido biográfico del autor-actor y se enmarca en la transición hacia la madurez, el descubrimiento de la homosexualidad y el amor.

Mucho es la pregunta de cómo es crecer cuando no sabés qué partes de vos son tuyas y cuáles inventaste para protegerte del mundo, de cómo es vivir con un eterno miedo a ser demasiado. Con este espectáculo proponemos un viaje hacia los momentos iniciáticos y transicionales que nos transforman, aun cuando hagamos todo lo posible por evitarlos. Esos procesos tremendamente vulnerables, dolorosos y liberadores, que forman mojones en nuestro camino y nos obligan a reconstruirnos y repreguntarnos cada tanto quiénes somos, qué es el amor y cómo nos gustaría ser.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Cine MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos

Música en vivo:

Piano: Agustín Güemes​
Voces: Steph Jurvillier, Agustín Güemes​

Intérpretes:
Mariana Wainstein (Directora, guionista, cineasta, productora de teatro y gestora cultural)​
Juan Manuel López Urdiales (Consejero Cultural de la Embajada de España)​
Mariana Sagastti (Actriz, dramaturga, productora y directora de teatro, cine y TV)​
Maru Ramírez (Locutora y comunicadora)​
Luz Matta (Directora del Festival de teatro Emergente de Maldonado)

Sobre la intervención: Una tarde para revivir momentos emblemáticos que han marcado algunos textos teatrales en voz de destacadas figuras nacionales e internacionales. Abriremos una ventana al pasado, sumergiendo al público en escenas que han dejado una huella en el teatro.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones: fit.talleresteatromaca@gmail.com

Duración: 2 horas
Origen: Santiago de Chile, Chile
Docente: Paz Franco Salucci
Temática: Método Grotowski

Descripción: En este taller exploraremos el entrenamiento actoral desde la perspectiva de Jerzy Grotowski, concibiéndolo como un camino de autoconocimiento y liberación. A través del trabajo corporal, transitaremos desde el cuerpo cotidiano hacia un cuerpo más sutil y expresivo, permitiéndonos conectar con nuestra esencia creativa.

A partir de un enfoque ritual, nos sumergiremos en la simpleza de la presencia, abriéndonos a las infinitas posibilidades corporales y vocales que cada participante aporta a esta experiencia artística colectiva.

Sobre la docente: Paz Franco Salucci es actriz, directora e investigadora de la presencia escénica y el entrenamiento actoral, con especialización en teatro de inmersión. Actualmente, es asistente de dirección en la compañía chilena La Ropa Sucia.

Ha dirigido y actuado en diversas obras inmersivas, como Cuando el Nilo suena (2024) y Manual para volver a casa (2022). Como actriz, participó en El Festín y El Papel de la Víctima, presentadas en el IX Festival Mutis Barcelona 2019 y en distintos espacios en Chile. También fue parte de Berta, obra inmersiva presentada en el X Festival Mutis Barcelona 2020 y en Casa Parcas.

Entre 2017 y 2019 integró la compañía Laboratorio Teatro, con la que llevó su trabajo a México, Uruguay y distintos festivales en Chile.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Teatro MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 90 minutos
Origen: Ciudad de la Costa, Canelones, Uruguay
Dirección, danza y movimiento: Lito Eguren
Género: Artes Escénicas - Multidisciplinario

Intérpretes creadores: Christián Pomiés, Hernán Crespo, Iara Pomiés Pombo, Francesca Rubini, Luján Fernández Luna, Manu Viña Stella, Matías Ottonello, Nicolás González, Nhasaindi Torrelli, Paulina Pereira, Santiago Reynaldo, Thaís Weiss.
Música original: Berta Pereira y Pollo Píriz
Producción y producción ejecutiva: Lito Eguren, Iara Pomiés Pombo, Mabe Terzaghi
Asistente de dirección y producción: Christián Pomiés Álvarez
Dirección de estética general: Iara Pomiés Pombo
Diseño y realización de vestuario: Iara Pomiés Pombo, Thaís Weiss, Manu Viña Stella, Paulina Pereira, Nhasaindi Torrelli, Luján Fernández Luna
Caracterización: Candela Stella, Iara Pomiés Pombo, Thaís Weiss, Manu Viña Stella, Nhasaindi Torrelli, Francesca Rubini
Diseño audiovisual: Iara Pomiés Pombo, Paulina Pereira, Mabe Terzaghi
Diseño de iluminación y Proyección: Mabe Terzaghi
Asistente musical: Luján Fernández Luna
Asistente corporal: Paulina Pereira

Sobre la obra: Partir del vacío. Llegar a la nada. Transitar el origen, la evolución de la vida, la comunicación. El humano cósmico, el humano elemento, que aprende a sobrevivir al caos. Memoria ancestral que late en el cuerpo, que vibra en el movimiento. En el cuerpo instintivo, emocional, físico y espiritual. El Ser que se vincula, que se une y se separa. El humano verbo. El humano persona y el humano ego. El que siente y que disfruta, pero también que arrasa y destruye. El humano que descubre su individualidad, que se identifica. El humano artificial, el humano-máquina. El humano sombra y el humano luz. El Ser eterno y finito en el principio, en el medio y en el fin.

El 3er Festival Internacional de Teatro MACA, del 13 al 20 de abril de 2025, reúne a artistas nacionales e internacionales en una semana de espectáculos, talleres y encuentros dedicados a las artes escénicas.

Lugar: Cine MACA

Inscripciones vía Whatsapp: +598 96 589 089

Duración: 2 horas aprox.
Origen: Montevideo, Uruguay
Dirección: Sofía León
Producción Musical: Marcos Martínez
En Escena: Sofía León, Marcos Martínez, Valentina Bique, Fiorella Chírico, Dailí Rojas, Bernard Dufour, Tomás Lozza
Composición Musical: Sofía León, Marcos Martínez, Gonzalo Borgunder
Adaptación a LSU: Fiorella Chírico, Dailí Rojas

Sobre el recital: La música es un lenguaje universal que, en ocasiones, tiene el poder de decir exactamente lo que necesitamos escuchar. Para Sofía León, la música fue la forma de comunicarse consigo misma y con otros, llevando un mensaje claro: NO ESTÁS SOLA. Este espectáculo tiene como objetivo transmitir ese mismo sentimiento de conexión y apoyo a través de una fusión de géneros musicales como el folclore, la cumbia, el blues, el candombe y el tango, interpretados por un talentoso grupo de artistas.

En el escenario se presentan 7 artistas, 5 de ellos tocando instrumentos y 2 utilizando las manos para interpretar en Lengua de Señas Uruguaya (LSU), transmitiendo con sus movimientos cada emoción de la música. La banda ha crecido, pero mantiene su compromiso con la inclusión y la celebración de la diversidad.