Agenda de actividades
Todas nuestras actividades son gratuitas y abiertas al público. Nuestra misión es promover el acceso a la cultura para todos.
Inauguración - Lucio Fontana: Genio de dos mundos
Sala 2 — Museo MACA
El MACA invita a la apertura de Lucio Fontana: Genio de dos mundos, la primera exposición dedicada al artista en Uruguay. Un recorrido excepcional por 72 obras —cerámicas, esculturas, dibujos y telas— que permiten descubrir las distintas etapas de un creador que transformó para siempre la relación entre materia, luz y espacio.
Curada por Luca Massimo Barbero, especialista en la obra de Fontana, la muestra presenta desde sus inicios escultóricos y cerámicos hasta los célebres Concetti spaziali, donde los tajos y perforaciones abren la obra hacia el infinito y redefinen los límites del arte contemporáneo.
La exposición se acompaña de un catálogo ilustrado, coeditado por MACA y Allemandi Editore, realizado con el apoyo de la Fondazione Lucio Fontana.
Detalles
Inauguración: martes 6 de enero, 18:00 h
Fechas: 6 de enero — 31 de marzo de 2026
Lugar: Museo MACA — Sala 2
Curaduría: Luca Massimo Barbero
Entrada: libre
Presentación del libro REDOBLAR LAS ESPERANZAS EN LA EDUCACIÓN
Presentación del libro
REDOBLAR LAS ESPERANZAS EN LA EDUCACIÓN
Compendio Educación 2021–2024
7 de enero de 2026
RSVP: secretaria@macamuseo.org
El Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry (MACA) presenta Redoblar las esperanzas en la educación. Compendio Educación 2021–2024, libro escrito por Renato Opertti, que constituye un aporte fundamental al debate de ideas y propuestas en la región iberoamericana desde una visión transformadora de la educación y de los sistemas educativos.
Renato Opertti es presidente del Consejo Asesor de la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI), coordinador de proyectos internacionales del Instituto de Educación de la Universidad ORT Uruguay y un reconocido experto internacional en educación, con una destacada trayectoria en la UNESCO.
El compendio invita a un viaje poscoronavirus que se nutre de cuatro libros elaborados entre 2021 y 2024, y que aborda la educación comparada a nivel global y local. A lo largo del volumen, Opertti conecta ideas, sensibilidades, temas, enfoques, estrategias y prácticas que, en su conjunto, redoblan las esperanzas sobre el valor de la educación y su posicionamiento como la prioridad de las prioridades en la región iberoamericana.
Desde la convicción, la argumentación, la propuesta y la evidencia —enmarcadas en una apuesta por un multilateralismo educativo proactivo— el autor propone pensar y accionar de forma colectiva, tanto a nivel regional como nacional. Su enfoque concibe la educación como un espacio de puertas abiertas a la diversidad de corrientes y perspectivas, buscando acercar distintos posicionamientos programáticos bajo el principio de unicidad en el propósito de construir mejores futuros para las nuevas generaciones.
El libro se articula en torno a diez ideas fuerza de cambio educativo. Entre ellas, se plantea una educación transformacional de alcance planetario; una educación orientada a la formación de seres libres y pensantes; una educación universalista y humanista que integre lo común y lo diverso; una educación que potencie las múltiples inteligencias humanas para orientar el desarrollo tecnológico; una educación promotora de la empatía, la solidaridad y el compromiso intergeneracional; y una educación iberoamericana basada en la unidad de propósito y acción, resguardando su diversidad.
Sobre el autor
Renato Opertti es especialista en educación y políticas educativas, con una amplia trayectoria en organismos internacionales y proyectos de alcance regional y global. Ha trabajado extensamente en el diseño, análisis y evaluación de sistemas educativos, con especial énfasis en la educación comparada, la inclusión y la innovación pedagógica.
El libro, publicado por la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI), se encuentra disponible para descarga gratuita.
Link para descargar: https://oei.int/oficinas/secretaria-general/publicaciones/redoblar-las-esperanzas-en-la-educacion/
Apertura ARCA: Leonora In The Morning Light
Sábado 10
20:00h
Teatro MACA
Brindamos desde las 19:30 en la terraza del Teatro MACA el comienzo de la quinta edición de ARCA International Festival of Films on Arts y luego proyectamos la película de apertura.
Leonora in the Morning Light
Thor Klein, Lena Vurma
ALE/MEX/RUM/UK / 2025 / 103’
Inglés | Español | Francés | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
A comienzos de la década de 1930, la pintora Leonora Carrington desafía las convenciones y se integra al círculo surrealista de París, junto a figuras como André Breton y Salvador Dalí. Un romance intenso con Max Ernst la confronta con sus sombras más profundas. La guerra la impulsa a huir a México, donde reconquista su libertad y su obra encuentra un nuevo pulso. Hoy, Carrington es una de las artistas más valoradas del mundo, junto a Frida Kahlo y Georgia O’Keeffe.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Trailer:
https://indiesales.privio.eu/viewing/fb2db697-0def-4b16-99b1-413293eb0cae
ARCA Kids: Selección del Centre Du Film Sur L'Art
ARCA Kids: Selección del Centre Du Film Sur L'Art
Domingo 11
15:00
Cine MACA
Arca Kids presenta una selección especial curada por el Centre du Film sur l’Art de Bélgica: un ciclo dedicado a Raoul Servais y a su universo poético y misterioso. Figura fundamental del cine de animación y ganador de la Palma de Oro, Servais creó obras visualmente innovadoras que invitan a la imaginación y la reflexión. Estos films, accesibles a partir de los 6 años, ofrecen a niñas, niños y toda la familia una experiencia cinematográfica única, donde el arte y la fantasía se encuentran.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Edad: +6 años
Thoughts of Infinity / ARCA
Thoughts of Infinity / ARCA
Domingo 11
17:00
Cine MACA
Halina Dyrschka
USA / 2024 / 81’
Inglés | Subtitulada
Uruguayan Premiere
Sinópsis:
El documental se adentra en el universo del artista James Howell, cuya obra —más de cuatrocientas piezas dedicadas a las variaciones del gris— explora el “entre”: ese espacio donde los opuestos se desvanecen y aparece la sutileza. Desde su estudio en Nueva York hasta la luz de Montauk y la calma de San Juan Island, el film sigue una búsqueda que combina filosofía, física y naturaleza. Con la sensibilidad de Halina Dyrschka, emerge un retrato íntimo de un creador que encontró en las transiciones mínimas una forma de pensar y de mirar el mundo.
*Con la presencia de la directora de la James Howell Foundation.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Trailer: https://drive.google.com/file/d/1lqW7xTB9o835OqkYBy-n_1tg_gxcWpg2/view?usp=drive_link
Adriana Varejão - Entre Carnes e Mares / ARCA
Adriana Varejão - Entre Carnes e Mares / ARCA
Domingo 11
19:00
Cine MACA
Pedro Buarque e Andrucha Waddington
BRA / 2023 / 84’
Portugués | Inglés | Subtitulada
International Premiere
Sinópsis:
Durante cinco años de rodaje, el film sigue a Adriana Varejão en los lugares que alimentan su obra: Inhotim, Ouro Preto, el Recôncavo baiano, Hong Kong, Estados Unidos, Portugal. Con un lenguaje de “cine directo”, revela cómo la artista transforma historias coloniales, azulejos, océanos y cuerpos abiertos en un imaginario inconfundible. Un acercamiento íntimo a una de las voces esenciales del arte contemporáneo, entre carnes, mares y memoria.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Depot – Reflecting Boijmans / ARCA
Depot – Reflecting Boijmans / ARCA
Martes 13
15:00
Cine MACA
Sonia Herman Dolz
NLD / 2023 / 89’
Neerlandés | Inglés | Alemán | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
Una alegre aventura cinematográfica sobre los visionarios creadores del primer depósito de arte del mundo totalmente accesible para los visitantes, el ‘DEPOT’ del museo Boijmans Van Beuningen de Róterdam: Sjarel Ex (director del museo) y Winy Maas (arquitecto MVRDV).
La película muestra un paralelismo histórico único: la construcción del propio museo en escenas nunca antes vistas de la película «De Bouw van Boymans» (La construcción de Boymans), de 1935.
Dos edificios diseñados como un par de guantes hechos a la medida para la colección de arte.
Una sinfonía de arte y arquitectura.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Trailer: https://vimeo.com/785398402
Peter Hujar’s Day / ARCA
Peter Hujar’s Day / ARCA
Martes 13
17:00
Cine MACA
Ira Sachs
USA/ALE / 2024 / 75’
Inglés | Subtitulada
Uruguayan Premiere
Sinópsis:
Desde un apartamento en Manhattan, Ira Sachs reconstruye la conversación que Peter Hujar mantuvo con Linda Rosenkrantz en 1974, aquí encarnados por Ben Whishaw y Rebecca Hall. Mientras el fotógrafo relata un solo día de su vida —sus vínculos con Ginsberg y Sontag, la vibración del downtown y la economía precaria de la época— la película se expande hacia un retrato delicado y profundo. Un film que convierte un diálogo en una reflexión sobre el tiempo y la vida de un artista que nunca negoció su libertad.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
ASCO: Without Permission / ARCA
ASCO: Without Permission / ARCA
Martes 13
19:00
Cine MACA
Travis Gutiérrez Senger
USA / 2025/ 90’
Inglés | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
En los años 70, el colectivo chicano ASCO convirtió las calles de Los Ángeles en su escenario de protesta artística. Fusionando arte y activismo, el grupo desafió las normas de Hollywood, los museos y los medios. Aunque ignorados en su tiempo, hoy son reconocidos como pioneros del arte contemporáneo. Con una mezcla de ficción y no ficción, el film es el resultado de una obra vibrante que celebra la rebeldía creativa y la identidad latina.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
E.1027 – Eileen Gray And The House By The Sea / ARCA
E.1027 – Eileen Gray And The House By The Sea / ARCA
Miércoles 14
15:00
Cine MACA
Beatrice Minger, Christoph Schaub
SUI / 2024 / 93’
Inglés | Francés | Subtitulada
Uruguayan Premiere
Sinópsis:
Eileen Gray diseña en 1929 E.1027, una casa adelantada a su tiempo y un manifiesto silencioso de autonomía. La fascinación de Le Corbusier por la obra deriva en apropiación: murales no solicitados, imágenes difundidas y una construcción propia erguida justo detrás. La película transforma este choque en una reflexión sobre expresión femenina, autoría y las formas sutiles —o no tanto— de borrar una voz que incomoda.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Trailer: https://vimeo.com/924372517
Maintenance Artist / ARCA
Maintenance Artist / ARCA
Miércoles 14
17:00
Cine MACA
Toby Perl Freilich
USA /2025 / 95’
Inglés | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
¿Después de la revolución, quién va a sacar la basura el lunes?”. Con esa provocación, Mierle Laderman Ukeles en 1969 sacude el mundo del arte con su Manifesto for Maintenance Art, donde afirma que el trabajo de cuidado y limpieza —maternal, doméstico o urbano— también es arte. Años más tarde lleva esa idea al espacio urbano como artista residente del Departamento de Sanidad de Nueva York, colaborando con quienes mantienen la ciudad en funcionamiento. Un retrato vibrante de cómo lo invisible puede convertirse en gesto artístico y acto político.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Trailer: https://vimeo.com/1127648743
Universal language / ARCA
Universal language / ARCA
Miércoles 14
19:00
Cine MACA
Matthew Rankin
CAN / 2024 / 89’
Francés | Persa | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
Hilarante ficción seleccionada en la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes, se situada en una especie de limbo entre Teherán, la capital de Irán y la lejanísima Winnipeg en Canadá, y las reglas del mundo se transforman. Con el espíritu lúdico de Wes Anderson y el absurdo coreográfico de Jacques Tati, seguimos a dos niñas que encuentran dinero atrapado en el hielo, a un guía turístico desbordado por su propia ciudad y a un burócrata que decide escapar de todo. Las historias se cruzan en un paisaje donde la arquitectura se convierte en el cuarto personaje. Una comedia surreal que juega con el tiempo, la identidad y la pura alegría de perderse.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Américas Originarias / ARCA International Festival of Films on Arts + FOAN
Américas Originarias / ARCA International Festival of Films on Arts + FOAN
Jueves 15
15:00
Cine MACA
Programa de cortometrajes
2025 / 50’
Uruguayan Premiere
Pensado como un punto de encuentro en movimiento, Américas Originarias reúne obras creadas desde territorios y memorias indígenas en todo el continente. Este programa, co-creado por FIFA, Fotogenia, Dart y ARCA, busca amplificar voces que rara vez ocupan el centro de la escena y que proponen otras formas de narrar, recordar y habitar el mundo. Cada edición se construye junto a artistas y colectivos originarios y viaja durante el año a los festivales asociados, tejiendo una red continental de escucha y colaboración.
Caroline Monnet — Mobilize (2015, Canada, 3′)
Justin Deegan — Tahnaanooku’ (2024, United States, 6′)
Irais Fernàndez — Hïkt Nähs Vhïn (Terre) (2018, Mexico, 3′)
Dennis Lòpez -Ajá (Eau) (2023, Mexico, 5′)
Bianca Dacosta — Interior da terra (2022, Brazil, 17′)
Arra Hué — Uvi isipò (2024, Uruguay, 3′)
Francisco Huichaqueo — Tralkan Küra/Piedra Trueno (2023,Chili, 10′)
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
We Start with the Things We Find / ARCA
We Start with the Things We Find / ARCA
Jueves 15
17:00
Cine MACA
Thomas Piper
USA / 2024 / 81’
Inglés | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
“Si prestamos suficiente atención a lo ordinario, vemos lo extraordinario”. Con esa idea, los arquitectos y diseñadores Ada Tolla y Giuseppe Lignano —fundadores de LOT-EK— llevan décadas explorando cómo reutilizar y reimaginar materiales industriales, como los contenedores, para crear nuevas formas de habitar. El documental sigue esta práctica radicalmente creativa y muestra cómo una mirada nueva puede transformar lo que el mundo deja atrás.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Yo y la que fui / ARCA
Yo y la que fui / ARCA
Jueves 15
19:00
Cine MACA
Constanza Niscovolos
ARG /2025 / 69’
Español
Uruguayan Premiere
Sinópsis:
Figura clave de la fotografía argentina, Adriana Lestido es retratada aquí desde la intimidad de una amistad que revela sus búsquedas actuales. Lejos del mito de la “fotógrafa consagrada”, la vemos a los sesenta y cuatro años abrirse al riesgo, a nuevos lenguajes y a la posibilidad de reinventarse. El film acompaña ese tránsito con cercanía y lo convierte en una reflexión sobre el deseo de seguir aprendiendo. Un retrato íntimo de una artista que vuelve a empezar sin perder su intensidad.
*Con la presencia de la directora y de la artista.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Take the money and run + IA, Arte y Cine (Programa de cortometrajes) / ARCA
Take the money and run + IA, Arte y Cine (Programa de cortometrajes) / ARCA
Viernes 16
18:00
Teatro MACA
Take the money and run
Ole Juncker
DNK/ NOR / 2025 / 81’
Danés | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
¿Puede un par de lienzos en blanco ser considerado arte? ¿Alcanza una idea para justificarlo todo? En 2021, el artista danés Jens Haaning recibió del Kunsten Museum el equivalente a 83.000 dólares para una obra y entregó un marco vacío titulado Take the Money and Run. El gesto desató un debate feroz: ¿crítica al capitalismo o un robo en tiempo real? El documental de Ole Juncker sigue el caso desde adentro —del estudio al tribunal— para trazar el retrato de un artista que lleva el arte conceptual al límite y cuestiona, con audacia y riesgo, las reglas del juego en pleno siglo XXI.
Trailer: https://youtu.be/JpcD91Y_lJQ?si=2oHxE8hVo5p5zEGU
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IA, Arte y Cine - Sección de cortometrajes - Taller de Producción Audiovisual con IA
Catorce cortometrajes creados por estudiantes de la Universidad ORT a partir de obras del MACA, resultado del taller de producción audiovisual con inteligencia artificial. Una muestra breve y experimental donde cada participante traduce una obra en un nuevo lenguaje visual. El programa cierra con la selección de un corto ganador.
Madre cava - Valentina Damiani
Totem- Rocío Cárdenas Pato
Testigos - Tomás Fort
Silencio de mármol - María Paz Cioli
Mobile Sphere Orange - Pilar Achard
Ecos fuera de la cuadrícula - Giuliana Bagnasco Porto
El bosque despierta – Clara Benvenuto
Salustiano Pintos – Francisco Abásolo
Ernesto Vila – Federica Nieto
La piedad - Dana Garayalde
Ombú - Bruno Zecchi
Memoria – Sofía García
Materia en tránsito - Alexandra Zeballos
La ausencia – María Kachadourian
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Clausura ARCA: Ai Wei Wei’s Turandot
Clausura ARCA: Ai Wei Wei’s Turandot
Viernes 16
20:00
Teatro MACA
Despedimos la quinta edición de ARCA con una función especial. Premiación ARCA Conecta, estreno latinoamericano de Ai Wei Wei’s Turandot y cerramos con brindis y DJ en la Terraza del Teatro MACA.
Ai Wei Wei’s Turandot
Maxim Derevianko
IT/ USA / 2025 / 78’
Italiano | Inglés | Subtitulada
Latin American Premiere
Sinópsis:
En su debut operístico con Turandot, Ai Weiwei transforma la Ópera de Roma en un laboratorio donde arte y política dialogan sin atenuantes. El documental sigue ese proceso de cerca: los ensayos, las decisiones estéticas, las conversaciones sobre guerra, pandemia, exilios y derechos humanos que impregnan la puesta. Entre archivos, testimonios y un delicado trabajo visual, emerge un retrato de un artista que traslada su lenguaje —instalaciones, fotografía, activismo— al escenario para interrogar qué rol juega el arte hoy y por qué sigue siendo necesario.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA - OBTENER ENTRADA
Cupos Limitados.
Trailer: https://vimeo.com/1054461428
CINE: Mi mundial
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana. Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
Link para anotarse: Passline
Uruguay / Brasil / Argentina, Familiar, 2017, 100 min
SINOPSIS
Tito, un adolescente de 13 años con un talento extraordinario para el fútbol, recibe un contrato que transforma la vida de su familia y los saca de la pobreza. Sus goles lo convierten en una joven promesa, pero el éxito rápido lo lleva a abandonar la escuela, aislarse y asumir responsabilidades que no le corresponden. Convertido en el sostén económico del hogar, ni siquiera su padre logra mantener la autoridad.
A punto de consagrarse, un acontecimiento inesperado derrumba su sueño. De regreso en su pueblo, Tito deberá afrontar el desafío más difícil de su vida: volver a empezar.
FICHA TÉCNICA
Familiar / 100’
Idioma: Español / Portugués
Formato de exhibición: DCP
Estreno: 22 de junio de 2017
Guion y dirección: Carlos Morelli
Una producción de: Lucía Gaviglio Salkind / La Gota Cine
En coproducción con: Panda Filmes (Brasil), Pensa & Rocca Producciones (Argentina), Coral Cine (Uruguay), U Films (Uruguay)
Con la participación de: La Tele
Producción ejecutiva: Lucía Gaviglio, Daniel Pensa, Beto Rodrigues
Dirección de sonido: André Sittoni
Dirección de arte: Cristina Nigro
Dirección de fotografía: Sebastián Gallo
Asistente de dirección: Diego Ferrando
Jefe de producción: Pedro Barcia
Coordinación de producción: Inés Méndez
Producción de arte: Belén Cirio
Casting: Bruno Aldecosea, Inés Lage
Montaje: Santiago Bednarik, Carlos Morelli
Música original: Hernán González
Colaboración autoral y de guion: Martín Salinas
Distribuye: Movie Films
Película financiada por el Programa Montevideo Socio Audiovisual de la IM.
Incluye accesibilidad audiovisual: audiodescripción para personas ciegas, traducción a Lengua de Señas Uruguaya (LSU) y subtitulado para personas sordas.
ELENCO
Tito: Facundo Campelo
Rubén: Néstor Guzzini
Rolando: Roney Villela
Florencia: Candelaria Rienzi
Marisa: Verónica Perrotta
Francisco: César Troncoso
CINE: El casero
El espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana.
Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
Link para anotarse: Passline
Con presentación de Sergio Gofain
Argentina / Uruguay, 2024 — 82 min — Comedia
SINOPSIS
Marcela y su hermano Claudio viajan a la antigua casa familiar en Villa Carlos Paz con la idea de convertirla en un hotel boutique. Ella es una arquitecta prestigiosa que regresa al país tras separarse de su esposo estadounidense; él, un actor bohemio que busca inspiración para escribir una obra que lo haga finalmente trascender.
Al llegar, descubren que Ramón, el casero que los conoce desde la infancia, sigue viviendo allí y usando la casa como propia. Mientras los hermanos debaten cómo lograr que se vaya, Ramón no piensa abandonar lo que también siente como su hogar.
FICHA TÉCNICA
Título original: El casero
Año: 2024
País: Argentina – Uruguay
Duración: 82 min
Género: Comedia
Coproducción: Amada Contents, Twins Latin Films, Amada Films, Nadador Cine
Dirección: Matías Lucchesi
Guion: Matías Lucchesi
Música: Hernán Segret
Fotografía: Gustavo Biazzi
Montaje: Andrés Tambornino, Eliane Katz
REPARTO
Paola Barrientos
Alfonso Tort
Alvin Astorga
Luis Rubio
Natalia D’Alena
Yayo Guridi
Inauguración - La razón y la existencia: El arte concreto y el informalismo en Uruguay (1947–1970)
Pabellón 1 — Museo MACA
El MACA invita a la inauguración de La razón y la existencia, una exposición dedicada al arte concreto y al informalismo en Uruguay entre 1947 y 1970.
Curada por Manuel Neves, la muestra reúne una selección inédita de obras de 26 artistas uruguayos que dialogan entre la precisión racional del arte concreto y la libertad matérica del informalismo, ofreciendo una mirada renovada sobre uno de los capítulos fundamentales del arte moderno nacional.
La exhibición se acompaña de un catálogo especialmente editado para la ocasión.
Detalles
Inauguración: sábado 27 de diciembre, 18:00 h
Lugar: Museo MACA — Pabellón 1
Curaduría: Manuel Neves
Entrada: libre
CINE: 25 watts
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana.
Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
Link para anotarse: Passline
Uruguay, 2001, 94 min, Comedia melancólica post-adolescente
SINOPSIS
Montevideo, sábado, 7 de la mañana. El Leche (Daniel Hendler), Javi (Jorge Temponi) y Seba (Alfonso Tort) todavía no se han ido a dormir. Agotados y sin rumbo, se sientan en el murito de siempre a tomar una cerveza.
El Leche, convencido de que la mala suerte lo persigue tras pisar excremento de perro, intenta concentrarse en el examen de italiano que necesita para terminar el liceo, aunque está distraído por su enamoramiento de su profesora particular.
Javi maneja un auto-parlante que detesta y enfrenta el inminente final de su relación con María. Seba, el más callado, parece atraer situaciones absurdas sin buscarlo.
Un sábado de verano. Tres amigos sin plan, sin futuro inmediato y con un domingo inevitable por delante.
FICHA TÉCNICA
Título: 25 Watts
Año de producción: 2001
Fecha de estreno: 1 de junio de 2001
País: Uruguay
Duración: 94 min
Formato de exhibición: 35 mm — Blanco y Negro
Género: Comedia melancólica post-adolescente
Casa de producción: Control Z Films
Coproductores: Taxi Films, Imágenes
Productores asociados: Ana Resnizky de Orimián, Ronaldz Meltzer, Patricia Boero
Dirección: Juan Pablo Rebella, Pablo Stoll
Guion: Juan Pablo Rebella, Pablo Stoll
Producción ejecutiva: Fernando Epstein
Jefa de producción: Inés Peñagaricano
Dirección de fotografía: Bárbara Álvarez
Dirección de arte: Gonzalo Delgado Galiana
Sonido: Daniel Yafalián, Sebastián Cerveñansky
Edición: Fernando Epstein
Música: Los Mockers, Exilio Psíquico, Motivos Navideños, Zero, El Peyote Asesino, Buenos Muchachos
REPARTO
Daniel Hendler (Leche)
Jorge Temponi (Javi)
Alfonso Tort (Seba)
Valentín Rivero
Federico Veiroj
Valeria Mendieta
Roberto Suárez
Gonzalo Eyherabide
Robert Moré
Ignacio Mendy
PREMIOS
VPRO Tiger Award y MovieZone Award — Festival Internacional de Cine de Rotterdam (2001)
Mejor actuación masculina (Hendler, Tort, Temponi) — BAFICI
Premio FIPRESCI — BAFICI
Mejor guion y Premio La Gran Ilusión Magazine — Festival de Cine Latinoamericano de Lima (2001)
Mención Especial del Jurado — Festival Cinema Jove, Valencia
Mención Especial del Jurado — Festival Internacional de Cine de Bogotá
Mejor largometraje — L'Alternativa, Barcelona (2001)
Mejor ópera prima — Festival del Nuevo Cine Americano de La Habana (2001)
CINE: Un día para soñar + Los hijos de la montaña
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con funciones semanales, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional.
Entrada gratuita, sin inscripción previa. Ingreso por orden de llegada.
🕒 17:00 – Un día para soñar
Dirección: Eliana Recchia
País: Uruguay
Año: 2025
Duración: 30 min
Género: Documental / Infantil
Sinopsis:
Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en que visitan el MACA. A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte de la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver enriquecidos a los brazos de sus padres.
🕞 17:30 – Los hijos de la montaña
Dirección: Mercedes Sáder
País: Uruguay
Año: 2023
Duración: 70 min
Género: Documental
Productora: CoralCine
Sinopsis:
Los hijos de la montaña es un retrato íntimo del escultor Pablo Atchugarry, quien desde hace más de cuatro décadas ha construido una carrera artística incansable. Hoy, con 65 años, se enfrenta al desafío del tiempo con la misma entrega y pasión que lo impulsó desde el comienzo. Una oda visual al arte, una reflexión sobre la vida y un acercamiento privilegiado al artista y al ser humano.
CINE: Anina
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana. Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
Link para anotarse: Passline
Uruguay, Animación, 2013, 80 min
SINOPSIS
Anina Yatay Salas tiene diez años y un nombre muy particular: tanto su nombre como sus apellidos son palíndromos, lo que la convierte en blanco de bromas en la escuela, especialmente de Yisel, a quien Anina apoda “la elefanta”. Cuando la paciencia llega a su límite, ambas se pelean durante el recreo y reciben una extraña sanción: un sobre negro, cerrado y lacrado, que no podrán abrir durante una semana.
La espera del castigo se vuelve para Anina una aventura llena de dudas, enredos y descubrimientos. Entre amistades, rivalidades y secretos, el misterio del sobre la llevará a un viaje emocional donde aprenderá a pasar del egoísmo a la generosidad, enfrentando miedos, prejuicios y su propio espejo.
ELENCO
Federica Lacaño (Anina)
María Mendive (Madre de Anina)
César Troncoso (Padre de Anina)
Cristina Morán (Directora)
Petru Valenski (Tota)
Roberto Suárez (Pocha)
Gimena Fajardo (Maestra Águeda)
Florencia Zabaleta (Maestra Aurora)
Guillermina Pardo (Florencia)
Lucía Parrilla (Yisel)
Marcel Keoroglian (César)
Pedro Cruz (Yonatan)
Ana González (Abuela de Anina)
Jhonny Hendrix (Perianto)
Edgar Pedraza (Flogisto Rolando)
Claudia Prezioso (Pablo)
Stephany Sánchez (Casilda Cornelia)
FICHA TÉCNICA
’Año: 2013
Dirección: Alfredo Soderguit
Guion: Federico Ivanier, Alfredo Soderguit, Alejo Schettini, Germán Tejeira, Julián Goyoaga
Basado en: “Anina Yatay Salas” de Sergio López Suárez
Producción:
Julián Goyoaga — Producción ejecutiva y general
Germán Tejeira — Producción ejecutiva y general
Alfredo Soderguit — Producción ejecutiva
Alejo Schettini — Producción ejecutiva
Jhonny Hendrix — Producción ejecutiva (Antorcha Films)
Productoras: Raindogs Cine, Palermo Animación
Co-productores: Antorcha Films, Animación Digital, Digital 2K
Dirección de fotografía: Juan Carve
Dirección de arte: Sebastián Santana
Dirección de sonido: Sergio Stempniewicz, Camilo Montilla
Música original: Gastón Otero, Bruno Boselli
Canción final: Guillermo Pesoa
Producción musical: Gastón Otero, Martín Ariosa
Montaje: Germán Tejeira, Julián Goyoaga
CINE Y DIÁLOGO: "Un día para soñar"
El Museo MACA y Cultus Uy presentan el mediometraje Un día para soñar, dirigido por Eliana Recchia, directora del Teatro MACA.
La película narra la experiencia de un grupo de niños en su primera visita a un museo, un recorrido que combina descubrimiento, imaginación y aprendizaje a través del arte.
Previo a la proyección se ofrecerá un coffee de bienvenida y, a continuación, un conversatorio sobre Arte, Cultura e Infancias, con la participación de:
Beatriz Argimón, directora de Cultus Uy
Eliana Recchia, directora del Teatro MACA y del film
Emanuel Dos Santos, presidente de Cultus Uy
Pablo Atchugarry, artista y creador del MACA
📍 Teatro MACA
🎟 Entrada gratuita con inscripción previa, hasta agotar cupos.
CINE: Tal vez nos volvamos a encontrar
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana. Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
Link para anotarse: Passline
Con lapresentación del director Pablo Banchero
Uruguay / Polonia, Documental, 2024, 72 min
SINOPSIS
Sinopsis corta
Tres hermanos adultos viajan a Polonia para reconstruir la memoria de su padre, un inmigrante que huyó de la Segunda Guerra Mundial. El recorrido se convierte también en un camino hacia el reencuentro entre ellos.
Sinopsis larga
Alberto, ya en la adultez y convertido en hijo, padre y abuelo, comienza a hacerse preguntas que nunca pudo formularle a su propio padre—y para las que ya no puede obtener respuestas. Junto a sus hermanos Fabián y Lilián, emprende un viaje a Polonia en busca del pueblo natal de su padre, un adolescente que escapó de la inminencia de la guerra dejando parte de su familia atrás.
Tal vez nos volvamos a encontrar es un documental íntimo que registra un viaje de memoria, identidad y vínculo, donde tres hermanos que vivieron gran parte de su vida desencontrados intentan, a destiempo, recomponer su historia familiar.
CON LA PARTICIPACIÓN DE
Alberto Was
Fabián Was
Lilián Was
FICHA TÉCNICA
Dirección: Pablo Banchero
Guion: Pablo Banchero
Dirección de fotografía: Fernando Blanco
Investigación: Nicolás Kronfeld, Ionatan Was
Producción: Nicolás Kronfeld, Emilia Álvarez Rubinstein, Katarzyna Iskra
Sonido: Santiago Carámbula
Montaje: Pablo Banchero, Thiago Silva, José Vitarella
Mentoría de montaje: Claudia Abend
Música original: Maya Belsitzman, Matan Ephrat
Color grading: Fernando Dromer
Postproducción de sonido: La Mayor Cine — Federico Moreira, Agustín Iragola, Santiago Fernández
Diseño gráfico: Atilio Barberis
Producción ejecutiva: Alberto Was, Pablo Banchero
Producida por: We Cook Films
Distribución: DE CINE
Prensa: Mónica Colista
Con el apoyo de: Agencia del Cine y el Audiovisual del Uruguay
CINE: Julio, felices por siempre
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana. Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
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Uruguay, Comedia romántica, 2022, 92 min
SINOPSIS
Julio (30) vive frustrado con la vida que lleva: Blanca lo engañó, Florencia lo aburrió y siente que pertenece a una generación criada por Disney y padres divorciados, destinada al fracaso emocional. Trabaja como guía turístico en Colonia del Sacramento cuando conoce, por azar, a Claire, una turista estadounidense que llega a una excursión confundida. Tras un día intenso juntos, ella regresa a su país y comienzan una relación online que consume por completo la vida de Julio.
Decidido a verla, pide la visa para viajar a Estados Unidos, pero es rechazada por su pasado comunista. Cuando todo parece perdido, Claire toma la iniciativa y viaja a Uruguay.
La película explora, desde el humor, los conflictos amorosos de un protagonista soñador y auto-sabotado, marcado por una familia de fuerte tradición política y por sus propias fantasías románticas. Una comedia romántica que se apoya en códigos profundamente uruguayos, con personajes y situaciones que suman al tono afectuoso y absurdo del relato.
FICHA TÉCNICA
Título: Julio, felices por siempre
Duración: 92’
Año: 2022
Origen: Uruguay
Género: Comedia romántica
Productora: Región Cinema
Dirección: Juan Manuel Solé
Guion: Juan Manuel Solé
Producción ejecutiva: Josefina Recchia, Juan Manuel Solé
Elenco:
Chepe Iristy, Daryna Butryk, Cristina Morán, Roberto Suárez, Moncho Licio, Josefina Trías,
Florencia Colucci, Juancho Saraví, Piero Dattole, David Roizner, Anthony Fletcher, Pato Pazos
SOBRE EL DIRECTOR
La película marca el debut en largometrajes de Juan Manuel Solé, director de los cortometrajes Los inadaptados de siempre y Obdulio el Patriota, y de la serie web Las Paquitas del humor. Actualmente desarrolla el largometraje Blanca, seleccionado para el 6º Encuentro de Coproducciones del Mercosur, y pre-produce el unitario de TV Fue por la tormenta, adaptación de la obra homónima escrita por Josefina Trías y ganador del Fondo de Coproducciones Audiovisuales sobre Artes Escénicas.
CINE: Un día para soñar + Los hijos de la montaña
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con funciones semanales, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional.
Entrada gratuita, sin inscripción previa. Ingreso por orden de llegada.
🕒 17:00 – Un día para soñar
Dirección: Eliana Recchia
País: Uruguay
Año: 2025
Duración: 30 min
Género: Documental / Infantil
Sinopsis:
Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en que visitan el MACA. A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte de la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver enriquecidos a los brazos de sus padres.
🕞 17:30 – Los hijos de la montaña
Dirección: Mercedes Sáder
País: Uruguay
Año: 2023
Duración: 70 min
Género: Documental
Productora: CoralCine
Sinopsis:
Los hijos de la montaña es un retrato íntimo del escultor Pablo Atchugarry, quien desde hace más de cuatro décadas ha construido una carrera artística incansable. Hoy, con 65 años, se enfrenta al desafío del tiempo con la misma entrega y pasión que lo impulsó desde el comienzo. Una oda visual al arte, una reflexión sobre la vida y un acercamiento privilegiado al artista y al ser humano.
CINE: Un día para soñar + Los hijos de la montaña
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Entrada gratuita, sin inscripción previa. Ingreso por orden de llegada.
🕒 17:00 – Un día para soñar
Dirección: Eliana Recchia
País: Uruguay
Año: 2025
Duración: 30 min
Género: Documental / Infantil
Sinopsis:
Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en que visitan el MACA. A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte de la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver enriquecidos a los brazos de sus padres.
🕞 17:30 – Los hijos de la montaña
Dirección: Mercedes Sáder
País: Uruguay
Año: 2023
Duración: 70 min
Género: Documental
Productora: CoralCine
Sinopsis:
Los hijos de la montaña es un retrato íntimo del escultor Pablo Atchugarry, quien desde hace más de cuatro décadas ha construido una carrera artística incansable. Hoy, con 65 años, se enfrenta al desafío del tiempo con la misma entrega y pasión que lo impulsó desde el comienzo. Una oda visual al arte, una reflexión sobre la vida y un acercamiento privilegiado al artista y al ser humano.
CINE: Mi mundial
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Uruguay / Brasil / Argentina, Familiar, 2017, 100 min
SINOPSIS
Tito, un adolescente de 13 años con un talento extraordinario para el fútbol, recibe un contrato que transforma la vida de su familia y los saca de la pobreza. Sus goles lo convierten en una joven promesa, pero el éxito rápido lo lleva a abandonar la escuela, aislarse y asumir responsabilidades que no le corresponden. Convertido en el sostén económico del hogar, ni siquiera su padre logra mantener la autoridad.
A punto de consagrarse, un acontecimiento inesperado derrumba su sueño. De regreso en su pueblo, Tito deberá afrontar el desafío más difícil de su vida: volver a empezar.
FICHA TÉCNICA
Familiar / 100’
Idioma: Español / Portugués
Formato de exhibición: DCP
Estreno: 22 de junio de 2017
Guion y dirección: Carlos Morelli
Una producción de: Lucía Gaviglio Salkind / La Gota Cine
En coproducción con: Panda Filmes (Brasil), Pensa & Rocca Producciones (Argentina), Coral Cine (Uruguay), U Films (Uruguay)
Con la participación de: La Tele
Producción ejecutiva: Lucía Gaviglio, Daniel Pensa, Beto Rodrigues
Dirección de sonido: André Sittoni
Dirección de arte: Cristina Nigro
Dirección de fotografía: Sebastián Gallo
Asistente de dirección: Diego Ferrando
Jefe de producción: Pedro Barcia
Coordinación de producción: Inés Méndez
Producción de arte: Belén Cirio
Casting: Bruno Aldecosea, Inés Lage
Montaje: Santiago Bednarik, Carlos Morelli
Música original: Hernán González
Colaboración autoral y de guion: Martín Salinas
Distribuye: Movie Films
Película financiada por el Programa Montevideo Socio Audiovisual de la IM.
Incluye accesibilidad audiovisual: audiodescripción para personas ciegas, traducción a Lengua de Señas Uruguaya (LSU) y subtitulado para personas sordas.
ELENCO
Tito: Facundo Campelo
Rubén: Néstor Guzzini
Rolando: Roney Villela
Florencia: Candelaria Rienzi
Marisa: Verónica Perrotta
Francisco: César Troncoso
CINE: Perros
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Con presentación del director Gerardo Minutti
Uruguay, Ficción, 2024, 102 min
SINOPSIS
Perros, escrita y dirigida por Gerardo Minutti, sigue a los Saldaña, una familia de barrio que recibe una tarea simple para el verano: cuidar la casa y el perro de sus vecinos, los Pernas. La comodidad del lugar, un pequeño lujo respecto a su propia vida cotidiana, despierta la tentación y el aprovechamiento. Cuando el perro desaparece, se desencadena un enfrentamiento psicológico y violento entre ambas familias.
Seleccionada para representar a Uruguay en los Premios Goya 2026 en la categoría Mejor Película Iberoamericana.
FESTIVALES
– 28° Festival de Málaga — Competencia oficial — Biznaga de Plata a la mejor interpretación femenina de reparto
– 43° Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay — Competencia nuevos realizadores
– 49° Muestra Internacional de Cine de San Pablo — Competencia de nuevos directores
– 40° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata — Competencia latinoamericana de largometrajes
FICHA TÉCNICA
Ficción / 102’
Dirección y guion: Gerardo Minutti
Elenco: Néstor Guzzini, Marcelo Subiotto, María Elena Pérez, Noelia Campo, Roberto Suárez, Catalina Arrillaga, Manuel Tate, Soledad Pelayo.
Equipo técnico:
Fotografía: Matías Lasarte
Arte: Ana Giovanoni
Vestuario: Verónica Mosquilo
Caracterización: Luciana Díaz
Montaje: Manuel Ferrari
Dirección de sonido: Catriel Vildosola
Música: Hernán Segret
Dirección de producción: Florencia Scarano
Producción ejecutiva: Patricia Celesia, Rodolfo Iriñiz
Producción: Sandino Saravia Vinay, Hernán Musaluppi, Santiago López, Diego Robino, Lilia Scenna
Una producción de: Cinevinay y Cimarrón Cine
Apoyos: ACAU, INCAA, Programa Uruguay Audiovisual, Fondo de Incentivo Cultural, Montevideo Audiovisual, Programa Ibermedia, Banco de la República Oriental del Uruguay.
Museos en la Noche CINE: Del mar a la montaña
Este evento forma parte de la programación del MACA para Museos en la Noche 2025, la celebración nacional que invita a recorrer los museos del país en un horario especial y en un ambiente diferente.
Proyección especial: Del Mar a la Montaña
Una película de Luciana Gil y Milagros Capdevila
Viernes 12 de diciembre – 20:30 h
Sala de Cine del Museo MACA
Cupo: 90 personas
Actividad con cupos limitados.
Link para anotarte: Passline
Del Mar a la Montaña es una película creada por Luciana Gil y Milagros Capdevila, una pieza documental poética y vivencial donde se combina el arte con la aventura y la música. Filmada en Punta del Este y Bariloche.
La obra captura la relación íntima del ser con la naturaleza a través de deportes de aventura y un viaje profundo hacia lo salvaje, contado desde la mirada auténtica de estas dos mujeres artistas.
Durante la función compartiremos el proceso creativo detrás de la película, la creación de la música original por parte de Milagros Capdevila y el universo personal, simbólico y visual que Water Journey y Yogarock han plasmado en este film.
Sinopsis
Una película emocional y llena de aventura, que invita a reconectar con el cuerpo, el alma, el territorio y el espíritu. Un viaje que inspira a mujeres y hombres de todas las edades a experimentar la naturaleza desde la libertad, la entrega y el movimiento, descubriendo de esta manera su propia naturaleza.
Más info.: https://www.delmaralamontana.com/
Museos en la noche TEATRO: Sueño de una noche de verano
Este evento forma parte de la programación del MACA para Museos en la Noche 2025, la celebración nacional que invita a recorrer los museos del país en un horario especial y en un ambiente diferente.
Sueño de una noche de verano
Viernes 12 de diciembre – 20:00 h
Teatro MACA
Cupo: 150 personas
Formulario de inscripción: Clic aquí
Retiro de entradas: a partir de las 19:00 h en Pabellón 1
Ingreso a sala: desde las 19:30 h
Esta versión de Sueño de una noche de verano propone una nueva mirada sobre la comedia shakesperiana, explorando el encuentro entre mundos, las tensiones del deseo y el carácter lúdico de la fantasía.
La adaptación, pensada para audiencias actuales, combina actuación, movimiento y una puesta en escena que potencia la atmósfera mágica del bosque encantado.
Ficha artística
Adaptación: basada en la obra de William Shakespeare
Dirección: Eliana Recchia
Museos en la Noche CIRCO: Never Normal Circo
Este evento forma parte de la programación del MACA para Museos en la Noche 2025, la celebración nacional que invita a recorrer los museos del país en un horario especial y en un ambiente diferente.
Never Normal Circo
Viernes 12 de diciembre – 19:00 h
SALA 1 DEL MUSEO MACA
Cupo: 300 personas
Duración: 50 minutos
Apto para todo público
Ingreso por orden de llegada. No precisa inscripción previa
Never Normal Circo es un espectáculo contemporáneo creado por Clap Clap Circo, disponible en América del Sur, que combina acrobacia, humor físico y un lenguaje visual singular. La obra invita a sumergirse en un universo que desafía lo cotidiano a través del movimiento, la destreza y el juego escénico.
La propuesta fue seleccionada por el Fondo de Estímulo a la Formación y Creación del Ministerio de Educación y Cultura, destacándose por su originalidad y su capacidad de conectar con públicos de todas las edades.
Equipo artístico
Idea original y dirección general: Clap Clap Circo
Dirección actoral: Leticia Vetrano
Artistas en escena: Irene Carrier y Joaquín Caride
Escenografía: Enzo Scasso
Iluminación: Flor Fossatti
Vestuario: Celina Santana e Irene Carrier
Diseño gráfico: Mariana Lescano
CINE: Un día para soñar + Los hijos de la montaña
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con funciones semanales, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional.
Entrada gratuita, sin inscripción previa. Ingreso por orden de llegada.
🕒 17:00 – Un día para soñar
Dirección: Eliana Recchia
País: Uruguay
Año: 2025
Duración: 30 min
Género: Documental / Infantil
Sinopsis:
Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en que visitan el MACA. A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte de la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver enriquecidos a los brazos de sus padres.
🕞 17:30 – Los hijos de la montaña
Dirección: Mercedes Sáder
País: Uruguay
Año: 2023
Duración: 70 min
Género: Documental
Productora: CoralCine
Sinopsis:
Los hijos de la montaña es un retrato íntimo del escultor Pablo Atchugarry, quien desde hace más de cuatro décadas ha construido una carrera artística incansable. Hoy, con 65 años, se enfrenta al desafío del tiempo con la misma entrega y pasión que lo impulsó desde el comienzo. Una oda visual al arte, una reflexión sobre la vida y un acercamiento privilegiado al artista y al ser humano.
"Lo que nos pasa": Muestra del Taller de Teatro MACA
Dirección y textos: Eliana Recchia
Funciones: 16:00 y 18:30 h
Accesibilidad: Ambas funciones contarán con intérprete de Lengua de Señas Uruguayas (LSU).
Actividad abierta al público.
Formulario de inscripción: Lo que nos pasa
Descripción
Lo que nos pasa presenta un mosaico de escenas breves que retratan situaciones cotidianas con humor, sensibilidad y un enfoque cercano a las emociones que atraviesan los vínculos. Encuentros inesperados, secretos que salen a la luz, familias que intentan entenderse y pequeñas decisiones capaces de transformar un día cualquiera. La obra invita a mirar de cerca esos momentos compartidos donde lo cotidiano adquiere una dimensión especial.
Esta función es el cierre anual del grupo de estudiantes del Taller de Teatro MACA y comparte con el público parte del trabajo desarrollado durante el año.
Apoya: Políticas Inclusivas – Intendencia de Maldonado.
Presentación y proyección de “La caja negra” - FIL MACA 2025
Actividad gratuita – Cupos limitados
Link para reservar tu lugar: Passline
En el marco del Festival Internacional Literario del Museo MACA, presentamos “La caja negra”, ópera prima de la directora uruguaya Elisa Barbosa Riva. Un documental que se sitúa en el cruce entre memoria, literatura y cine, y que invita a reflexionar sobre la fragilidad de los recuerdos, las narraciones que construimos y las historias que insisten en ser contadas aun cuando parecen desvanecerse.
La película se despliega como una investigación íntima y poética sobre la figura enigmática de David Chavarriaga, quien en 1969 desvió un vuelo comercial en el Pacífico colombiano para aterrizar en Cuba. Allí se reinventó como un “escritor cubano” de culto, en una vida marcada por viajes, militancia, aventuras y una búsqueda constante de identidad. Su historia atraviesa los vaivenes de la Latinoamérica de los años 70, una época convulsa en la que ideologías, utopías y proyectos personales se entrelazaban con fuerza.
Medio siglo después, cuando su nombre comienza a borrarse de la memoria colectiva, la directora emprende un viaje de reconstrucción enfrentándose a silencios, recuerdos imprecisos y capas de tiempo que desdibujan los testimonios. El resultado es un ensayo cinematográfico profundamente literario, que interroga los límites del recuerdo, la conservación de las historias y la delgada frontera entre mito, testimonio y olvido.
La película dialoga directamente con las preguntas que atraviesan el FIL MACA 2025:
¿Qué preservamos? ¿Qué olvidamos? ¿Cómo se escribe —y se reescribe— una vida?
Sinopsis
La mañana del 28 de octubre de 1969, un hombre identificado como “David Chavarriaga” desvía el vuelo HK 1022 de Avianca y lo redirige a Cuba. Allí inicia un nuevo capítulo de su vida, transformándose con los años en un “escritor cubano” de culto, autor de novelas reconocidas y figura central de un período marcado por revoluciones, tensiones políticas y grandes utopías.
Medio siglo después, cuando su presencia empieza a borrarse, la directora se sumerge en un esfuerzo por preservar su recuerdo, enfrentando las trampas del tiempo, la fragilidad de la memoria humana y la complejidad de separar realidad y ficción. El filme reconstruye una vida que se despliega entre aventuras, militancia, literatura y reinvenciones constantes, en diálogo con la convulsa Latinoamérica de los años 70.
Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=_RAEAuu512g
Sobre la directora: Elisa Barbosa Riva
Uruguay, 1988.
Licenciada en Ciencias de la Comunicación (UDELAR) y egresada de Dirección de Fotografía de la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba (EICTV). En 2025 finaliza el Máster en Documental de Creación en la Universidad Pompeu Fabra, Barcelona.
Ha trabajado como directora de fotografía en cortometrajes y largometrajes seleccionados y premiados en festivales internacionales como Locarno, Berlinale, Visions du Réel, Mostra de São Paulo e IDFA. Entre ellos se destacan:
– Los perros de Amundsen (Rafael Ramírez, Cuba, 2017, Festival de Locarno)
– Antes de Madrid (Ilén Juambeltz y Nicolás Botana, Uruguay, 2023, Berlinale Generation 14plus)
– Balomania (Sissel Morell Dargis, Dinamarca/España, 2024, CPH:DOX)
Es cofundadora de la postproductora uruguaya Artemisa Lab.
“La caja negra” es su primer largometraje como guionista y directora.
Sobre Daniel Chavarría
(Uruguay, 1933 – Cuba, 2018)
Figura multifacética, aventurero y luego escritor de renombre, Daniel Chavarría desarrolló una vida extraordinaria que incluyó oficios diversos —obrero metalúrgico, guía de museo, polizón de barco, vendedor puerta a puerta, modelo de calzoncillos, buscador de oro— antes de convertirse en autor premiado y profesor de la Universidad de La Habana.
Tras desviar un vuelo en 1969 y llegar a Cuba, reinventó su identidad y su destino: se definía a sí mismo como “un escritor cubano nacido en Uruguay”. Recibió premios como el Planeta Joaquín Mortiz (1993), Ennio Flaiano (1998), Edgar Allan Poe (2002), Alejo Carpentier (2004) y Casa de las Américas (2000).
Su vida y obra, atravesadas por la aventura, la política, la literatura y la reinvención permanente, laten en el corazón de este documental.
Nota de intención de la directora
¿Dónde termina la realidad y dónde comienzan los rituales de la nostalgia?
¿Puede reconstruirse la belleza a partir de evidencias desordenadas?
La directora relata cómo conoció a Daniel Chavarría el 25 de noviembre de 2016, pocas horas después de la muerte de Fidel Castro. En un clima cargado de incertidumbre —el fin de una era, la caída de las grandes utopías— Chavarría la recibió con un proyecto que ambos empezaron a imaginar juntos. Él incluso escribió un tratamiento haciéndose pasar por ella. La muerte truncó aquel plan inicial, y la película se transformó en una búsqueda por recuperar su presencia.
El documental se construye entonces como un túnel entre tiempos, entre la modernidad sólida y la líquida; un recorrido por la memoria, lo imaginario y los fragmentos que conforman toda biografía. Para Chavarría, todo era novelable; para Barbosa Riva, reconstruirlo se convirtió en un acto de persistencia artística y afectiva.
Información del evento
Domingo 7 de diciembre – 18 h
Cine MACA
Presentación y proyección de “La caja negra”
Taller infantil: “Una niña… una ballena… un mar”
Mediación y Taller: “Una niña… una ballena… un mar. Las aventuras de Matilde y Armonía”
En el marco del Festival Internacional Literario del MACA, invitamos a niños y niñas a participar de una mediación y taller inspirado en el libro “Una niña… una ballena… un mar”, junto a su autora Luciana Núñez, la artista plástica Maira Rocha y la ilustradora Paz Machado.
La actividad propone un acercamiento sensorial y poético al universo del libro: exploraremos quiénes son Matilde y Armonía, cómo nació esta historia y qué misterios habitan sus páginas ilustradas. Se compartirá un fragmento del texto y se abrirá un espacio para nuevas preguntas:
¿Y si hay mensajes que no entendemos con oídos humanos?
¿Y si solo hay que descifrar el sonido?
¿Y si existiera un lenguaje más allá del humano?
Con los ojos cerrados, invitaremos a imaginar el fondo del mar, bucear entre sonidos y colores, y encontrarse con la ballena que espera ser escuchada.
Fecha: Domingo 7 de diciembre
Hora: 18:00 h
Lugar: Sala Didáctica – MACA
Actividad dirigida a las infancias
Cupos limitados
Actividad gratuita
Link para reservar tu lugar: Passline
Lectura en la Capilla de la Piedad – FIL MACA 2025
El Festival Internacional Literario del MACA invita a una lectura colectiva en la Capilla de la Piedad, un espacio íntimo y reflexivo donde la arquitectura y la palabra se encuentran.
Participarán cuatro referentes de la literatura uruguaya contemporánea:
Miguel Avero, Johana Holt, Fernández de Palleja y Juan Ángel Italiano.
Poetas, narradores, performers y exploradores del lenguaje, cada uno ofrecerá su sensibilidad y su búsqueda, generando un diálogo entre voces, silencios y resonancias del lugar.
La actividad será coordinada por Andrés Echevarría, poeta, investigador y curador del festival.
Fecha: Domingo 7 de diciembre
Hora: 18:00 h
Lugar: Capilla de la Piedad – MACA
Cupos limitados
Actividad gratuita
Link para reservar tu lugar: Passline
FIL MACA Infancias — Taller "Crea tu libro: El primer día de clases"
Con Alejandra González y Daniel Kondo
En el marco del Festival Internacional Literario del MACA, presentamos un taller especialmente diseñado para las infancias. A partir del libro "El primer día de clases", sus autores —Alejandra González y Daniel Kondo— acompañarán a niños y niñas en un espacio creativo y lúdico donde podrán imaginar, escribir y diseñar su propia historia.
El taller propone una exploración libre y guiada de ideas, personajes, emociones y colores, invitando a cada participante a crear su propio libro. La actividad está orientada a incentivar la expresión, el juego y el vínculo con la lectura desde una experiencia práctica y cercana a los autores.
Fecha: Domingo 7 de diciembre
Hora: 17 h
Lugar: Sala Didáctica – MACA
Dirigido a: Niños y niñas (actividad infantil)
Cupos limitados
Link para reservar tu lugar: Passline
Taller con Julián Fuks - “El derecho a la propia historia y la ética de contar” - FIL MACA 2025
Cine MACA
En esta edición del Festival Internacional Literario del MACA, el escritor brasileño Julián Fuks ofrece un taller destinado a pensar uno de los dilemas más relevantes de la literatura contemporánea:
¿Cuál es el límite entre narrar la propia vida y respetar la intimidad de los otros?
Vivimos un momento en el que lo autobiográfico y lo íntimo ocupan un lugar central en la literatura. Frente a este escenario, el taller propone un espacio de análisis y discusión sobre la ética de contar:
– El derecho a narrar la propia historia
– La responsabilidad de no exponer a otros de forma indeseada
– Las zonas grises de la memoria
– La compleja frontera entre experiencia personal y representación literaria
A partir de textos y reflexiones de autores contemporáneos, Fuks invita a pensar cómo se construye una escritura honesta, consciente y atenta a las implicancias éticas de su propia materia prima: la experiencia humana.
Sobre Julián Fuks
(São Paulo, 1981) Escritor y crítico literario. Autor de “A resistência” y “A ocupação”, obras galardonadas con algunos de los premios más importantes de la lengua portuguesa, entre ellos el Jabuti, el Oceanos, el José Saramago y el Anna Seghers. Columnista del portal UOL y autor del libro de crónicas “Lembremos do futuro”, finalista del Premio Jabuti. Su obra ha sido traducida a once idiomas y publicada internacionalmente, posicionándolo como una de las voces centrales de la literatura brasileña actual.
Información del evento
Fecha: Domingo 7 de diciembre
Hora: 16:00 h
Lugar: Cine MACA
Destinado a: Escritores y personas interesadas en la escritura
Actividad gratuita – Cupos limitados
Link para reservar tu lugar: Passline
ACT.IN en el FIL MACA 2025
Teatro MACA – Domingo 7 de diciembre, 15 h
En el marco del Festival Internacional Literario del MACA, ACT.IN presenta una propuesta de teatro improvisado construida desde el humor, donde la creatividad, la espontaneidad y el talento se vuelven protagonistas. Su elenco, integrado por personas con y sin discapacidad, propone un espacio escénico inclusivo que celebra la diversidad a través del arte.
Dirección: Andrés Papaleo
Elenco: Variable
Asistentes de dirección: Eliana Recchia, Agustina Tost, Emanuel Dos Santos, Álvaro Gardella, Mauricio “Pippo” Sassetti, Alejandro González y Fernando Dalla Rosa
Sonido y musicalización: Fernando Dalla Rosa
Género: Improvisación
Fecha: Domingo 7 de diciembre
Hora: 15:00 h
Lugar: Teatro MACA
Retiro de entradas:
A partir de las 14:00 h en el Pabellón 1 (ingreso principal del MACA).
Ingreso a sala:
Desde las 14:30 h.
Actividad gratuita – Cupos limitados
Formulario de inscripción: Clic aquí
3er Festival Internacional Literario MACA – FIL MACA
El Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry (MACA) presenta la tercera edición de su Festival Internacional Literario – FIL.MACA, que se realizará los días sábado 6 y domingo 7 de diciembre, consolidándose como uno de los encuentros culturales más relevantes del calendario de fin de año en el este del país.
El MACA es una institución filantrópica fundada en 2007, dedicada a la promoción de las actividades creativas. En 2022 creó el festival FIL.MACA como una propuesta que integra todas las artes desde una perspectiva literaria, generando un espacio de intercambio, reflexión y disfrute en torno al libro, la palabra y el pensamiento contemporáneo
Link para reservar tu lugar al evento: Punta XP - Passline
FIL MACA
El festival es una invitación a vivir un fin de semana cargado de actividades que fomentan el disfrute, el pensamiento crítico y la creatividad, en un entorno único como el museo y su parque de esculturas. La programación incluirá conversatorios, lecturas, presentaciones de libros, talleres infantiles, actividades educativas, intervenciones artísticas, música en vivo, teatro, gastronomía y propuestas editoriales
Euforia del Libro
En 2025, el FIL.MACA se integra a “Euforia del Libro”, una semana literaria organizada por la Dirección de Cultura de la Intendencia de Maldonado, que propone una experiencia expandida en todo el departamento, con actividades, encuentros, circuitos y recorridos literarios en distintos puntos del territorio.
Esta articulación da lugar a una propuesta descentralizada, con acciones programadas en todos los municipios, acercando la literatura, el arte y la creación contemporánea a comunidades, centros culturales, espacios educativos, librerías, bibliotecas y ámbitos no tradicionales, fortaleciendo el vínculo entre cultura, territorio y ciudadanía.
En este contexto, el MACA se confirma como uno de los escenarios principales de esta celebración, y al mismo tiempo como un nodo dentro de una red cultural más amplia, que conecta distintas localidades del departamento a través del libro y la creación artística.
Un festival con impacto cultural y social
El MACA cultiva relaciones con el territorio a través de acciones conjuntas con organizaciones sociales e instituciones que trabajan para que Punta del Este y el departamento de Maldonado se consoliden como espacios cada vez más creativos, participativos e inclusivos.
Un museo es relevante en la medida en que genera desarrollo social en su comunidad. Por eso, el MACA asume el compromiso de convertirse en un espacio abierto, que dialoga con su entorno, especialmente con los jóvenes, y que ocupa un lugar activo en los debates contemporáneos
Con esta nueva edición del festival, la literatura y el arte se reafirman como herramientas fundamentales para comprender los desafíos de nuestro tiempo y para imaginar futuros posibles a través de la cultura
La realización del 3er Festival Internacional Literario – FIL.MACA busca continuar consolidando una gran fiesta de la palabra, al tiempo que fortalece el turismo cultural en el este del país y posiciona al museo como un escenario clave para la construcción de nuevas visiones y formas de saber
En los próximos días se anunciará la programación completa y el listado de autores y autoras invitados a esta tercera edición.
Transporte desde Montevideo al FIL MACA
A pedido del público de Montevideo, el Festival Internacional Literario del MACA ofrecerá un servicio especial de transporte para facilitar el acceso al evento.
Un ómnibus saldrá de Montevideo con destino directo al MACA y regresará al finalizar la jornada, permitiendo disfrutar de las actividades del festival sin preocupaciones logísticas.
Salida: 13:00 h desde Plaza de la Bandera (Montevideo)
Regreso: 21:00 h desde el MACA
Transporte gratuito
Cupos limitados
Link para reservar tu lugar: Passline
Función de Teatro – Taller de Jóvenes UTU
Taller de Teatro – UTU Balneario Buenos Aires
Función final del proceso formativo
Viernes 5 de diciembre – 16:00 h | Teatro MACA
Entrada gratuita con inscripción previa
El Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry presenta la función final del taller de teatro realizado con estudiantes de la UTU de Balneario Buenos Aires, una actividad que el MACA ofreció especialmente para este grupo como parte de su programa educativo.
El taller fue dictado entre agosto y diciembre por Eliana Recchia, directora del Teatro MACA, quien acompañó a los jóvenes en la creación integral de una obra teatral. Este proceso incluyó entrenamiento actoral, exploración de escenas, composición de personajes y trabajo colectivo junto al equipo artístico del museo.
La función marca el cierre de este recorrido formativo y constituye la primera presentación pública del grupo.
Horarios
• 15:00 – Entrega de entradas en boletería del Pabellón 1
• 15:30 – Ingreso a sala
• 16:00 – Inicio de la función
Inscripción previa:
Formulario: https://forms.gle/j3pfbLW9yoLD6uDV8
Ficha técnica
Dirección y versión: Eliana Recchia
Asistencia de dirección y docencia en expresión corporal: Alejandra Legorburo
Dirección de arte y realización escenográfica: Mariana Rantica y Carlos Romero
Diseño y registro audiovisual – redes: Agustina Zwiener
Administración: Alejandra Rodríguez
Foto programa: Nina Lens
Producción: Ricardo Cuti
Apoya: Fadas.uy
Elenco
Cristina — Lucía da Cunha
Laura — Fíorella Nuñez
Rodrigo — Gabriel Cancela
Silvia — Victoria Hultgren
Daniel — Brandon Baptista
Jota — Eliana Curbelo
Fanny — Xiomara Villagra
Héctor — Matías Olivera
Marcos — Jonas Sueldo
Vigilante — Justhin Mateos
Momia — Miguel Gutiérrez Maak
Voz en off — Maru Ramírez
Festival de Coros
Festival de Coros en MACA - Domingo 30 de noviembre – 17:30 hs
El Rotary Club de Montevideo, la Asociación Coral del Uruguay, la Intendencia de Maldonado y el Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry tienen el agrado de invitarle al Primer Festival de Coros.
Participarán seis coros con más de 180 voces interpretando un repertorio diverso que abarca música popular, clásica y sacra.
Una experiencia imperdible en un entorno único.
🎟️ Entrada gratuita. Cupos limitados.
Inscripción a través de Passline: OBTENER ENTRADA
CINE: Mi Mundial
CINE MACA es el espacio de referencia para el cine nacional contemporáneo en Maldonado, con estrenos, festivales y encuentros que celebran lo mejor del cine uruguayo e internacional cada semana. Entrada gratuita con inscripción por Passline.
Trailer: Clic aquí
Link para anotarse: Passline
Uruguay / Brasil / Argentina, Familiar, 2017, 100 min
Sinopsis
Tito (13) es superdotado para el fútbol y su genialidad le trae un contrato que saca a él y a su familia de la pobreza. Brilla con sus goles, pero se transforma en un jugador mezquino, abandona la escuela y no tiene amigos. Tito pasa a ser el sustento de la familia y su padre ya no tiene autoridad para obligarlo a que termine la escuela. Cuando Tito está a un paso de consagrarse, algo inesperado hará que su sueño se rompa. Habiéndolo perdido todo deben volver a su pueblo. Tito deberá enfrentar el desafío más difícil de su vida: levantarse y seguir adelante.
Ficha técnica
GUIÓN Y DIRECCION
Carlos Morelli
UNA PRODUCCION DE
Lucía Gaviglio Salkind/La Gota Cine
EN COPRODUCCION CON
Panda Filmes (Brasil) – Pensa & Rocca Producciones (Argentina) –
Coral Cine (Uruguay) – U Films (Uruguay)
CON LA PARTICIPACION DE
La Tele
PRODUCCION EJECUTIVA
Lucia Gaviglio, Daniel Pensa, Beto Rodrigues
DIRECCIÓN DE SONIDO
André Sittoni
DIRECCION DE ARTE
Cristina Nigro
DIRECCION DE FOTOGRAFIA
Sebastián Gallo
ASISTENTE DE DIRECCION
Diego Ferrando
JEFE DE PRODUCCION
Pedro Barcia
COORDINACION DE PRODUCCION
Ines Mendez
PRODUCCION DE ARTE
Belen Cirio
CASTING
Bruno Aldecosea, Ines Lage
MONTAJE
Santiago Bednarik, Carlos Morelli
MUSICA ORIGINAL
Hernán Gonzalez
COLABORACION AUTORAL Y DE GUIÓN
Martín Salinas
DISTRIBUYE
Movie Films

