Link para anotarse: Punta XP - Passline

Trailer: Tráiler oficial - La otra pelota

El domingo 23 de marzo a las 16 h, el Cine MACA presenta el preestreno de LA OTRA PELOTA, una película de Federico Lemos, director reconocido por su trabajo en documentales que exploran la identidad y la cultura uruguaya.

Al finalizar la proyección, los asistentes podrán participar de un conversatorio con el director, en el que se explorarán los procesos creativos y las historias detrás del film.

📽️ Ficha técnica

Casa Productora: Medio&Medio Films
Año: 2024
Dirección: Federico Lemos
Producción Ejecutiva: Alejandro Danielian, Federico Lemos
Dirección de Fotografía: Francisco Prato
Cámaras: Santiago Reboiras, Henry Ernst, Francisco Prato
Diseño de Sonido: Andrés Costa
Montaje: Henry Ernst
Música Original: Eté & Los Problems, Gabriel Casacuberta

🎥 Sinopsis

"La otra pelota" retrata la pasión y la identidad del básquetbol uruguayo, un deporte que, aunque vive a la sombra del fútbol, ha construido su propia historia de grandeza. A través de testimonios y momentos clave, la película entrelaza el esfuerzo, la dedicación y el amor de quienes han hecho del básquetbol una parte esencial del ADN deportivo del país. Un relato vibrante y emocionante, tan dinámico como un ataque rápido o un triple en el último segundo.

📍 Lugar: Cine MACA
📅 Fecha y hora: Domingo 23 de marzo - 16 h

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Trailer: TRAILER MALA REPUTACION

📽️ Ficha técnica:

Dirección y guión: Sol Infante, Marta García
Fotografía: Sol Infante
Montaje: Guillermo Madeiro, Verónica de Cata
Producción: Micaela Solé, Carolina Álvarez, Natalia de la Vega para Cordon Films, AH! CINE, Navega Cine
Duración: 78 minutos
Año: 2024
País: Uruguay, Argentina

🎥 Sinopsis:

Karina tenía sólo 12 años cuando fue traficada para ejercer el trabajo sexual. Ahora, con 45 años, no tiene calificaciones educativas estándar, pero lo que ha presenciado y experimentado, en una sociedad que ha sido hostil a los de su "especie", ha resultado en que se le abra una nueva carrera profesional. Ha creado OTRAS, un sindicato de trabajadoras sexuales actuales y anteriores, al que sus amigas y colegas no necesitan ser persuadidas para unirse. La inspiradora película de Marta García y Sol Infante Zamudio documenta a Karina y sus compañeras de campaña mientras buscan establecer sus derechos y evitar que las futuras trabajadoras soporten los horrores de la explotación sexual infantil, la trata, el abuso, la estigmatización y el asesinato conyugal. Si no vas a sacarme del trabajo sexual, señala Karina, no me hundas más.

A través de la organización sindical en un país donde la prostitución se considera trabajo sexual legal, las conversaciones que tienen lugar en la película ofrecen una imagen compleja de los desafíos que enfrentan las trabajadoras sexuales en Uruguay, pero la película encuentra una mayor profundidad emocional en la parada de camiones donde trabaja. En un lugar solitario y aislado, los clientes parecen escasos. Karina dice que somos trabajadoras psicosexuales, porque muchas veces actuamos como oyentes de los problemas de sus clientes. Su principal lucha es que sus problemas sean escuchados también por los demás.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Trailer: UDPS MASTER.mp4 - Google Drive

📽️ Ficha técnica:

Dirección: Eliana Recchia
Duración: 30 minutos
Año: 2025
País: Uruguay
Género: Documental/Infantil

🎥 Sinopsis:

Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en el que visitan el MACA (Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry). A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte que conforman la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver, enriquecidos, a los brazos de sus padres.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

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El MACA invita a una nueva instancia de encuentro con LOS JÓVENES PIANISTAS, un concierto bajo la dirección artística de Raquel Boldorini, el próximo 15 de marzo a las 19:00 h en el museo.

🔹 Francisco di Sanzo
Estudiante de la Escuela de Música Vicente Ascone, se ha presentado en escenarios como el Teatro Solís, la Sala Verdi y el Museo Atchugarry. También ha participado en el International Summer Piano Academy & Festival ‘Anastasios Leimonis’ en Grecia.
🎼 Programa:

• 3 Danzas Argentinas – Alberto Ginastera

🔹 Falco Nozar
Es alumno de Élida Gencarelli. Ha participado en la Gala de Jóvenes Pianistas en la Sala Delmira Agustini del Teatro Solís, obteniendo reconocimientos en concursos nacionales. Ganador del Primer Premio en el Concurso Nacional de Piano 2024.
🎼 Programa:

• Estudios Op. 25 N.º 1 y 2 – F. Chopin

• Estudio Op. 10 N.º 9 – F. Chopin

• Fantasía-Impromptu Op. 66 – F. Chopin

🔹 Eva Falcón
Joven pianista italiana de 16 años, alumna de Raquel Boldorini. Ha participado en homenajes a Rachmaninoff en el Teatro Solís y el MACA, así como en el festival internacional Summer Piano Academy and Festival en Grecia.
🎼 Programa:

• Sonata K1 – D. Scarlatti

• Rapsodia N.º 1 Op. 79 – J. Brahms

• Liebestraüm N.º 3 – F. Liszt

🔹 Felipe Rubini
Joven pianista y compositor uruguayo. Ganador del Concurso Nacional de Piano del Sodre y el pianista más joven en dar un concierto solista en la Sala Zitarrosa. Alumno de Gustavo Casenave y Mariana Airaudo, es además endorser oficial de Casio Teclados Internacional.
🎼 Programa:

• Ramé – F. Rubini (composición propia)

• Czerny Op. 740 N.º 50 – Czerny

• Autumn Leaves – J. Kosma

• Fusión de Raíces – F. Rubini (composición propia)

• Night – L. Einaudi

• Piratas del Caribe – K. Badelt
  

Fecha: 15 de marzo de 2025
Hora: 19:00 h
Lugar: Museo MACA
Entrada gratuita con inscripción por Passline.

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Trailer: La Embajada de la Luna (2024) | Trailer Oficial - YouTube

CON PRESENTACIÓN DE LA PRODUCTORA CECILIA EASTON

📽️ Ficha técnica:

Dirección y guión: Patricia Méndez Fadol
Fotografía y montaje: Patricia Méndez Fadol
Música: Ojos de Cielo, Lali Gaspari, Estas Tonne
Producción: Patricia Méndez Fadol y Cecilia Easton para MEFAFILMS en coproducción con La Mayor
Coproducción: Federico Moreira
Duración: 90 minutos
Año: 2024
País: Uruguay

🎥 Sinopsis

En 1928, Montevideo se convierte en hogar del edificio más alto de América del Sur: el Palacio Salvo. Originalmente pensado como un hotel, pronto se transforma en un espacio habitacional y de trabajo para cientos de personas, convirtiéndose en el único Monumento Histórico habitable de la ciudad. Inspirado en La Divina Comedia, su arquitecto Mario Palanti concibe un universo arquitectónico único, lleno de simbolismo y conexiones poéticas.

A través de historias entrelazadas por el amor, el film nos invita a recorrer los pasillos y hogares de este emblemático edificio, explorando las formas en que sus habitantes coexisten y se transforman junto a su entorno. Más de 1700 personas conviven en este espacio, en una sinfonía de vida que nos lleva a reflexionar sobre lo eterno y lo efímero.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Trailer: UDPS MASTER.mp4 - Google Drive

📽️ Ficha técnica:

Dirección: Eliana Recchia
Duración: 30 minutos
Año: 2025
País: Uruguay
Género: Documental/Infantil

🎥 Sinopsis:

Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en el que visitan el MACA (Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry). A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte que conforman la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver, enriquecidos, a los brazos de sus padres.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Con presentación de la directora Bianca Vázquez

📽️ Ficha técnica

Dirección: Bianca Vázquez
Género: animación conciencia social
Formato: stop-motion
Duración: 9:40
Intérpretes: Alfonsina Carrocio, Gerardo Romano, Emilia Asteggiante

🎥 Sinopsis

En este cortometraje, una niña de vacaciones se pierde en el mar y se encuentra con una tribu de espíritus de la naturaleza que le enseñan una valiosa lección para llevar de regreso a la orilla.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

El Taller de Teatro MACA regresa en su cuarta edición, ofreciendo un espacio gratuito y abierto al público para quienes deseen explorar el mundo de la actuación. Dirigido por Eliana Recchia, este taller brinda la oportunidad de conectar con la interpretación, desarrollar la intuición y la confianza, y disfrutar de una experiencia enriquecedora y divertida. A través del juego y la creatividad, los participantes podrán descubrir nuevas formas de expresión y mejorar sus habilidades escénicas.

● Inicio: Lunes 10 de marzo
● Horario: 15:45 - 17:45 hs
● Lugar: Cine MACA

Las inscripciones están abiertas y los cupos son limitados. Para participar, enviar un correo a tallerteatromaca@gmail.com
Imagen: Pintura de @caterine_varela.

En su cuarta edición, el Taller de Cine MACA invita a los participantes a sumergirse en el proceso de creación de un cortometraje, ya sea documental o de ficción. Dirigido por el cineasta Sebastián Bednarik, el taller explorará todas las etapas de la producción audiovisual, desde la preproducción y el desarrollo de ideas hasta la filmación y postproducción. Además, contará con la participación de docentes invitados que aportarán su experiencia en distintas áreas del cine, ofreciendo una formación integral y enriquecedora.

● Inicio: Lunes 10 de marzo
● Horario: 11:00 - 13:00 hs
● Lugar: Cine MACA

El taller es gratuito y está dirigido a mayores de 18 años. Los cupos son limitados, y las inscripciones se realizan enviando un correo a dir.cinemaca@gmail.com

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Trailer: Agarrame fuerte / Don't You Let Me Go – TRAILER

📽️ Ficha técnica

Dirección y guion: Ana Guevara, Leticia Jorge
Intérpretes: Chiara Hourcade, Victoria Jorge, Eva Dans
Producción: Bocacha Films en colaboración con Casa de América y la Embajada de Uruguay en España
Duración: 74 minutos
Año: 2024
País: Uruguay
Género: Drama

🎥 Sinopsis

Conmovida por la muerte de Elena, Adela viaja en el tiempo a un otoño diez años atrás, donde su amiga la espera para leer novelas de detectives y prender la estufa a leña. Un cuento sobre la amistad profunda e infinita.
Agarrame fuerte, no me dejes ir.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

CICLO REALIZADORAS - MES DE LA MUJER
Del 9 al 29 de marzo
📍 CINE MACA

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo MACA presenta el Ciclo Realizadoras, una serie de proyecciones dedicadas a visibilizar el trabajo de mujeres cineastas.

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Trailer: UDPS MASTER.mp4 - Google Drive

📽️ Ficha técnica:

Dirección: Eliana Recchia
Duración: 30 minutos
Año: 2025
País: Uruguay
Género: Documental/Infantil

🎥 Sinopsis:

Un día para soñar nos cuenta la aventura de un grupo de niños el día en el que visitan el MACA (Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry). A través de sus deslumbrados ojos, viviremos la odisea que comienza con un agitado viaje en ómnibus hasta Manantiales, continúa con la emoción de descubrir los parques, edificios y obras de arte que conforman la Fundación Pablo Atchugarry, y termina al anochecer, al volver, enriquecidos, a los brazos de sus padres.

📢 Entrada gratuita. Cupos limitados a través de Passline.

Concierto de Piano | A 4 manos y a 2 pianos

El Museo MACA presenta un concierto excepcional a cargo de las destacadas pianistas Mercedes Yarza y Carla Ferreira Romaniuk.

📅 Fecha: 8 de marzo
🕖 Hora: 19:00 h
📍 Lugar: Sala 1 | MACA
🎟️ Entrada libre con inscripciones por Passline.

Link para anotarse: Punta XP - Passline

El repertorio incluirá piezas para piano a cuatro manos de Beethoven, Dvořák y Brahms, así como obras para dos pianos de Guastavino, Chaikovski y Milhaud, en un recorrido que abarca desde el repertorio clásico hasta la música de inspiración folclórica y el siglo XX.

🎼 Sobre las intérpretes

Mercedes Yarza

Nacida en Melo, Cerro Largo, en 1978, inició sus estudios en el Conservatorio Victoria Schenini y luego los continuó con la prestigiosa pianista Raquel Boldorini. Su talento la llevó a destacarse en diversas competencias: obtuvo la categoría A en el concurso de Juventudes Musicales y el Primer Premio en la categoría Beethoven en el concurso Ciudad de Montevideo Eliane Richepin, además de recibir el Premio Especial en la categoría Artistas Nacionales. Actualmente, se desempeña como docente en la Escuela de Educación Artística Virgilio Scarabelli Alberti, contribuyendo a la formación de nuevas generaciones de músicos.

Carla Ferreira Romaniuk

Destacada pianista y maestra de repertorio en la Escuela Nacional de Ópera del SODRE y en la Escuela Municipal Vicente Ascone de Montevideo. Su formación musical comenzó en Salto con la profesora Irma Darregibus y continuó con Omar Naranjo (Montevideo) y Daniel Elía (Buenos Aires). Más adelante, se especializó como repertorista de canto con los maestros Susana Cardonnet y Guillermo Opitz (Buenos Aires). Ha participado en importantes festivales internacionales de música de cámara y trabaja regularmente como pianista preparadora en las temporadas líricas del Teatro Solís y el SODRE.

¡Te esperamos!

SALA CINE MACA - ENTRADA GRATUITA

📅 Sábado 8 de marzo
🎬 18:00 h - Un día para soñar
🎬 18:30 h - Flow

Link para anotarse: Punta XP - Passline

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“Un día para soñar”

Con presentación de Eliana Recchia y Pablo Atchugarry

Trailer: UDPS MASTER.mp4 - Google Drive
Dirección: Eliana Recchia
Fecha: Sábado 8 de marzo
Hora: 18:00 h
Lugar: Sala Cine MACA
Entrada gratuita con cupos limitados a través de Passline.

Un día para soñar es un documental que retrata la experiencia de lxs niñxs en las visitas guiadas a la Fundación Atchugarry.

"Mis niños, nuestros niños, son los niños del universo. Los niños son la vida, la alegría, lo que fuimos. Nos dan la fuerza de seguir adelante. Son la luz en nuestro camino."
Pablo Atchugarry

"No se trata aquí de apreciar ni de practicar exclusivamente el arte sino, más precisamente, de una puesta en práctica de la educación por la ejemplaridad del arte."
Miguel Ángel Battegazzore

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“Flow”

Trailer: FLOW - Official US Trailer
Dirección: Gints Zilbalodis
Países: Letonia, Bélgica, Francia
Año: 2024
Hora: 18:30 h
Lugar: Sala Cine MACA

Flow es una de las favoritas para los Premios Oscar 2025. Una película de animación que nos transporta a un mundo cubierto de agua, donde la humanidad parece haber desaparecido. Un gato solitario encuentra refugio en un barco junto a otros animales, pero la convivencia resulta ser un desafío tan grande como su propio miedo al agua. Para sobrevivir, todos deberán aprender a superar sus diferencias y adaptarse a su nueva realidad.

Ha Duo en Bossa: FATTORUSO + BARROCAS - Libre y gratuito.

LUGAR: HALL DEL MACA

Icónico recital que ofrecerán Fattoruso y Barrocas previo a la película THEY SHOT THE PIANO PLAYER de Fernando Trueba y Javier Mariscal.

THEY SHOT THE PIANO PLAYER

LUGAR: HALL DEL MACA

Género: Documental

Año: 2023

Origen: España, Francia y Holanda

Duración: 103 minutos

Dirección y Producción: Fernando Trueba y Javier Mariscal

Sinopsis: Un periodista musical de Nueva York se embarca en una búsqueda para descubrir la verdad detrás de la misteriosa desaparición del joven brasileño, virtuoso del piano, Tenorio Jr. DISPARARON AL PIANISTA celebra la Bossa Nova, capturando un momento lleno de libertad creativa en un punto de inflexión de la historia de América Latina en las décadas de 1960 y 1970, justo antes de que el continente cayera bajo el dominio de regímenes totalitarios

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=jQwajCDIwcg

La Ricerca

LUGAR: CINE MACA

Género: Documental

Año: 2023

Origen: Italia

Duración: 66 minutos

Dirección: Giuseppe Petruzzellis, Alessandro Carroli

Sinopsis: Durante seis décadas, Luigi Lineri ha reunido meticulosamente 'La Ricerca', una extensa colección de piedras encontradas a lo largo del río Adige y en las montañas de Lessinia en Italia. Guijarros que recuerdan a enigmáticas esculturas prehistóricas, se convierten en una lente a través de la cual profundizar en las profundidades de la naturaleza humana.

Haciendo eco de imágenes mitológicas, su arte rinde homenaje a las luchas de los primeros humanos, dando forma a la narrativa de la evolución de nuestra especie. Proporcionando una perspectiva incomparable sobre el viaje humano y un manifiesto esperanzador para nuestro futuro, este intrigante ensayo está sublimado por una magnífica fotografía así como banda sonora del mundialmente reconocido compositor Nicolás Jaar.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=h9dGiFZfJHk

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/cine-de-festival-arca-la-ricerca

Blanco

LUGAR: CINE MACA

Género: Cortometraje

Año: 2025

Origen: Uruguay

Duración: 5 minutos

Dirección y Producción: Marina Rantica

Sinopsis: En su taller, un artista enfrenta la hoja en blanco, un abismo que desafía su búsqueda creativa. En el exterior un muñeco de madera, intenta abordar la escultura Onphalo, de Graziano Pompili, una casa hermética de mármol blanco. Viajan en paralelo, transitando hacia el otro lado de la tormenta.

En esta ocasión, contaremos con la presencia de la directora, Marina Rantica

Sobre Marina Rantica: Argentina, residente uruguaya, nacida en 1967. Diseñadora de Indumentaria, actriz, artista. Realizó el taller de cine Maca con Sebastián Bednarik. Actuó en la obra “Sueño de una noche de verano”. Guionista y asistente de dirección del programa de radio “Maca al aire”. Actuó en la miniserie Es Amor? Participó en la performance “La Ola” dirección de Kristof Persyn. Participó en la performance dirigida por Kristof Persyn, en el Maca interviniendo en la instalación “The great filter” de Adam Jeppesen y en “Nosotriedad” de Alejandra Rodríguez. 

Realizó como directora, escritora y directora de arte el corto BLANCO, que se proyectará en el Festival de cine internacional Arca y en el festival de cine internacional de Punta del Este.

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-blanco

SKIN OF GLASS

LUGAR: CINE MACA

Género: Documental

Año: 2023

Origen: Estados Unidos, Brasil

Duración: 90 minutos

Dirección y Producción: Denise Zmekhol

Denise Zmekhol es una directora árabe-brasileña galardonada cuyas películas han sido reconocidas por su elegante estilo visual y su hábil narración. Su documental CHILDREN OF THE AMAZON (NIÑOS DEL AMAZONAS) fue apoyado por ITVS y transmitido por PBS. Coprodujo DIGITAL JOURNEY, una serie de PBS ganadora del premio Emmy.

Zmekhol es la directora y productora de SKIN OF GLASS (PIEL DE VIDRIO), que recibió financiación de ITVS, el National Endowment for the Arts, IDA Enterprise Documentary Fund, Latino Public Broadcasting y varias fundaciones privadas. Presentó la historia de SKIN OF GLASS en Pop-Up Magazine Spring y TEDWomen.

Sinopsis: Una meditación cinematográfica, poética y personal sobre cambios, desigualdades sociales y pérdidas, PIEL DE VIDRIO acompaña el viaje de la cineasta Denise Zmekhol al descubrir que el edificio más famoso de su difunto padre, un rascacielos modernista de vidrio en el corazón de São Paulo, está ocupado por cientos de familias sin hogar. Entretejiendo delicadamente lo personal y lo político, PIEL DE VIDRIO es una reflexión profunda y conmovedora de la evolución de Brasil durante épocas de oscuridad, transformación y renacimien

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=itd06DtYq2UL

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-skin-of-glass

El tríptico de Mondongo

Lugar: CINE MACA

15:15 hrs: MONDONGO I, EL EQUILIBRISTA. 73 minutos

16:30 hrs: MONDONGO II, RETRATO DE MONDONGO. 120 minutos

19:00 hrs: MONDONGO III, KUNST DER FARBE. 90 minutos

Link al trailer: https://www.youtube.com/watch?v=kMcTVLVG3wA

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-festival-de-cine-arca-funcion-especial-estreno-el-triptico-de-mondongo

Previo a las proyecciones de las peliculas, Mariela Cartellone hará una presentación hablando de las tres películas.

Acerca de Mariela Cartellone: Licenciada en Arte, historia, crítica y mercado del arte en la Universidad de Palermo, Buenos Aires, Argentina. También posee un curso de posgrado en psicología del arte en la Universidad de Cuyo, Mendoza, Argentina.

Trabajó para la Superitendencia artística de la Toscana, Florencia, Italia. Fue directora del centro cultural Tajamar en Mendoza, Argentina.

Su desempeño en el mundo del arte abarca desde la gestión de colecciones privadas, elaboración de textos curatoriales, organización de eventos artísticos y dictado de clases y conferencias sobre la historia del arte del siglo XX.

Actualmente reside en Punta del Este, Uruguay.

Mondongo: El Equilibrista.

Año 2021. Mondongo inicia, en la galería “Barro” de Buenos Aires, el montaje de su obra “Baptisterio de los Colores”, inspirada en el tratado “Kunst der Farbe” (Arte del Color), del teórico suizo Johannes Itten. Llamaremos a esto “Situación A”.

Año 2023. La historiadora del arte Gabriela Siracusano entrevista a Mondongo como parte de su archivo destinado a investigar la materialidad de las obras de arte contemporáneo. Llamaremos a esto “Situación B”.

El presente ejercicio se propone combinar el registro de la “Situación A” y la “Situación B” como forma de investigar la siempre compleja relación entre el artista, la materia y la obra.

Retrato de Mondongo

El director ha decidido no escribir una sinopsis de este filme.

Kunst der Farbe

A lo largo del año 2019, el grupo de artistas conocidos como “Mondongo” concibió y realizó una obra, el Baptisterio de los Colores, inspirado en el tratado “Arte del Color”, de Johannes Itten. El director de este film fue comisionado para registrar el desarrollo de dicha obra. Dicho encargo no llegó a buen puerto. El Director, en lugar de ocuparse del encargo en cuestión, imaginó su propia obra dedicada al libro de Itten. Esa obra, del todo ajena a la realizada por “Mondongo”, se opondría a la otra como parte de un hipotético desafío “a la manera de las antiguas novelas de aventuras al estilo de Julio Verne”, según palabras del propio autor. Por motivos que sería engorroso aclarar, el autodenominado “desafío” no se llevó a cabo. Este film exhibe los restos inacabados y acaso dispersos de ese experimento unilateral y fallido.

Acerca de su Director: Mariano Llinás nació en 1975 en Buenos Aires. Es director de cine.

En 2003 fundó junto a Alejo Moguillansky, Agustín Mendilaharzu y Laura Citarella el grupo El Pampero Cine, del que aún forma parte. También trabaja como guionista profesional. Si descartamos proyectos experimentales o meros ejercicios, podemos decir que Llinás filmó la película más larga de la historia del cine: La Flor, de 2018. Antes de eso, Balnearios, de 2002 e Historias Extraordinarias, de 2008. Entre sus films posteriores: La Saga de Ignacio Corsini (que consta hasta ahora de dos films), la Saga de los Mártires Unitarios (apenas un film hasta el momento), el Tríptico de Mondongo (tres films) y Clorindo Testa (2022).

Guitarrista Rayado

Lugar: CINE MACA

Cortometraje, 8 minutos

Sinopsis: Un grupo de realizadores está grabando en el museo, cuando una aparición fantasmal interrumpe el trabajo. Finalmente los empleados del lugar revelan el secreto: un personaje del cuadro de Iturria sale de la obra y vaga por las salas. Entusiasmados por documentar el fenómeno arman un plan para atraparlo en cámara, pero quizás no estén listos para enfrentarlo.

Al finalizar se realizará un conversatorio con su Directora Celeste Georgina Giribaldi (Argentina, 1985) es actriz, directora y dramaturga. Egresada de Actuación y Dirección Escénica en el Centro de Investigación Cinematográfica y formada en cine, fotografía y música. Su trabajo en las artes visuales abarca montajes, películas, festivales y proyectos interdisciplinarios tanto nacionales como internacionales, desarrollándose en diversas áreas como la actuación, dirección, guion y fotografía.Desde 2006, integra la Compañía Ideas Líquidas, dedicada a la experimentación teatral y audiovisual.

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-guitarrista-rayado

Pax In Lucem

Sinopsis: El hallazgo de tres grandes fragmentos del mural Pax In Lucem, una de las obras icónicas del pintor Torres-García perdida en el incendio del Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro en 1978, dispara en su bisnieto Alejandro, un viaje hacia la vida del artista y su búsqueda de un Arte Universal.

PRESENTADA POR SU DIRECTOR, EMILIANO MAZZA DE LUCA

Lugar: HALL PRINCIPAL DEL MACA, 1er Piso

Link al trailer: https://www.youtube.com/watch?v=rVN_DjIm7-Q

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-pax-in-lucem

Director: Emiliano Mazza De Luca

Productora: Passaparola (Uru) Colosé Producciones (Esp)

Productor: Emiliano Mazza De Luca (Uru), Soledad Martínez (Esp), Javier Soto (Esp)

Productora Ejecutiva: Adriana González

Productores Asociados: Museo Torres García (Uru), CaixaForum+ (Esp), ShubMX Archive Research (Mex)

Guión: Emiliano Mazza De Luca & Alejandro Díaz Lageard

Fotografía: Ciril Barba

Edición: Pablo Riera

Música: Cecilia Trájtenberg

Diseño Sonoro: Daniel Yafalián

Color: Elisa Barbosa Riva

Productora de Archivo: Itzia Fernández Escareño

Elenco: Alejandro Díaz Lageard, Alberto Rowinsky voz de Torres García

Fondos y Apoyos: FONA 2022, MVD Filma 2023; Programa Uruguay Audiovisual 2024; Promoción a Estrenos Nacionales 2024 - ACAU; Lanzamiento de películas MVD Audiovisual - IM; Acción Cultural Española AC/E

Laboratorios: Atlantidoc 2019; Residencia Casa Neptuna, Fundación Ama Amodeo 2024; ARCA Conecta 2024, Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry.

Sobre Emiliano Mazza De Luca: Actualmente radica en la ciudad de México. En 2010 crea y dirige la productora Passaparola con perfil de cine autoral y base en Montevideo. Su trabajo se caracteriza por la experimentación en las formas narrativas, en el diseño de la producción y la distribución de impacto. Actualmente estrena en festivales su documental de creación “Pax In Lucem” que celebra el 150 aniversario del artista uruguayo-catalán Joaquín Torres-García y desarrolla su opera prima de ficción “Las Despenadoras”, un coming of age con registro de cine directo y cine fantástico, en coproducción con México, Brasil y Francia. También coproduce documentales con Chile y México. Es miembro de ASOPROD (Asoc. de Productores y Realizadores) y DGU (Directoras, Directores y Guionistas), ambas instituciones de Uruguay. En 2020 crea la Agencia de Formación, Desarrollo e Impacto Kaleidoskopik, utilizando el cine como herramienta de sensibilización y visibilidad para crear nuevas experiencias que generen cambios sociales. Desde Kaleidokopik se dedica a la formación diseñando laboratorios experienciales para instituciones cómo: GoodPitch y Plataforma Mx e Iberoamericana del DocsMX (Mx), DocsValéncia (Esp), DGCINE (Rep. Dom), Generación J del JIIFF (Uru) y asesorías de desarrollo proyectos en toda latinoamérica. Es evaluador de fondos de desarrollo y producción en: Chile, México, Rep. Dominicana y Uruguay. Ha sido jurado en festivales de: Argentina, Colombia, Cuba, México y Uruguay.

Ajuste de Pérdidas

LUGAR: CINE MACA

Género: Documental

Año: 2024

Origen: México, Uruguay

Duración: 74 minutos

Dirección y Producción: Miguel Calderón

Productores: Andrea Paasch, Agustina Chiarino, Miguel Calderón

Guionistas: Guillermo Fadanelli, Miguel Calderón

Director de fotografía: Luis Montalvo

Editor: Guillermo Madeiro

Diseño sonoro: Thomas Becka

Música original: Thomas Becka, Antoine Gilloire

Sinopsis: Pedro, un ajustador de seguros que viaja por México investigando catástrofes, debe lidiar con "carroñeros" corruptos. Para escapar de su trabajo, acepta actuar en una obra de teatro. La obra adquiere una dimensión emocional mayor que la de su profesión, creando un paralelo entre su derrota personal y la tragedia humana, generándole una crisis de identidad. Dos mundos contradictorios colisionan, dejándolo en una paradoja.

Al finalizar, el público podrá conversar con la productora

Sobre Miguel Calderón (Ciudad de México, 1971): Miguel Calderón es considerado una figura seminal de la escena artística independiente de los años 90 en México. Su trabajo se centra en explorar relaciones de poder, tanto en diversos grupos sociales como a nivel interpersonal. Realiza retratos satíricos de los sistemas sociales en México y de la manera en que éstos operan. Su trabajo está unificado por un sentido de teatralidad que cuestiona la delgada línea que existe entre realidad y ficción. Utiliza el sentido del humor y  la crítica social para generar una reflexión en torno a nuestra compleja relación con el mundo que habitamos. Su trabajo proviene de referencias vernáculas, empleando una variedad de medios que van desde el cine, video, fotografía, escultura, pintura y dibujo. Ha tenido exposiciones internacionales en Rochester Art Center, la Bienal de Sao Paolo, el Museo Tamayo, la Trienal de Yokohama y el Museo Centro de Arte Reina Sofía. Algunos de sus premios y reconocimientos incluyen Grants & Commissions Program CIFO - The Cisneros Fontanals Art Foundation (2013), Macarthur Fellowship for Film-Video-New Media (2000), The Rockefeller Fellowship (1995).

Trailer: https://mubi.com/es/films/loss-adjustment/trailer

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-ajuste-de-perdidas

Te esperamos hoy, 28 de febrero, a las 18:00 en el Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry (MACA), Manantiales, Uruguay, para un cierre de mes especial.

Disfruta de la primera muestra retrospectiva del artista uruguayo Carmelo Arden Quin, acompañada de un brindis en la Sala 2 del museo.

El Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry (MACA) tiene el inmenso honor de presentar la exposición “Carmelo Arden Quin, en la trama del arte constructivo”. Esta muestra, curada por la reconocida historiadora y académica Cristina Rossi, nos ofrece una oportunidad única para explorar el rico entramado del arte constructivo a través de la innovadora visión de Arden Quin.

Este artista desempeñó un papel fundamental en la evolución del arte constructivo. Su trabajo, caracterizado por un enfoque geométrico que desborda los límites de la forma rectangular, se presenta en esta muestra en un diálogo fascinante con la producción de otros artistas uruguayos que enriquecieron el arte constructivo, como Joaquín Torres García, Rhod Rothfuss, Volf Roitman y Bolívar Gaudín.

Arden Quin y sus contemporáneos reconfiguraron el lenguaje artístico de su tiempo, desafiando las convenciones establecidas y proponiendo nuevas formas de interacción entre el arte y el espacio. Estas investigaciones promovieron un cambio radical, e impulsaron un espíritu moderno que influyó decididamente en la cultura, el diseño y la arquitectura latinoamericanos. La muestra no solo resalta las contribuciones individuales, sino que enfatiza las conexiones y diálogos entre ellas, lo que subraya la riqueza y diversidad del movimiento constructivo.

Nacido en Rivera en 1913, una ciudad fronteriza caracterizada por la mezcla cultural de tradiciones uruguayas y brasileñas, Arden Quin cursó primaria y secundaria en la ciudad colindante de Santana do Livramento. En 1935, viviendo en Montevideo, conoció a Joaquín Torres García, quien había regresado al país un año antes. Este encuentro fue decisivo para el desarrollo de su concepción estética, y forma parte de la rica interacción de ideas en el arte latinoamericano que forjó movimientos innovadores únicos en la región.

En 1938 se radicó en Buenos Aires y estableció lazos con el ambiente artístico e intelectual de la época, siempre en contacto con su país natal. En 1948 se trasladó a París y participó en numerosas exposiciones y publicaciones. Falleció el 27 de setiembre de 2010, a los 97 años, en Savigny-sur-Orge, al sur de París.

Este proyecto tuvo una exitosa presentación previa en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires y el Centro Cultural La Moneda de Santiago de Chile, y tendrá una posterior en el Museo de Artes Visuales de Montevideo.

Del 28 de febero al 31 de mayo del 2025

Curaduría: María Cristina Rossi

CARLOTA

LUGAR: CINE MACA

Género: Ficción

Año: 2024

Origen: Uruguay

Duración: 20 minutos

Dirección y Producción: Cecilia Moreira Pagés

Sinopsis: Un niño de pueblo se enamora del retrato de Carlota Ferreira en un museo de Montevideo. De regreso en su casa, decide volver a verla. Su familia no lo comprende pero la prostituta del pueblo lo ayuda y todos viajan a la capital. Allí consiguen reencontrarse y compartir una historia de amor.

Al finalizar, el público podrá conversar con su directora, Cecilia Moreira Pagés

Sobre Cecilia Moreira Pagés: guionista, directora, productora. Se formó en la Licenciatura en Lenguajes y Medios Audiovisuales, Bellas Artes, Cure-UdelaR. Como directora, este es su primer trabajo de ficción. Ha trabajado en diferentes colaboraciones, en la dirección de videoclips y sesiones de música en vivo y en producción de proyectos de ficción y documental. Trabaja como directora de Casting y Continuista en la industria cinematográfica. Actualmente desarrolla la película de animación «Leonilda» (inspirada en las xilografías de Leonilda Gonzales), y en el largometraje de ficción «Amada Fantasía».

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-carlota

Balomania

Género: documental

LUGAR: CINE MACA

Año: 2024

Origen: España

Duración: 93 minutos

Sinopsis: La artista danesa radicada en Brasil, Sissel Morrell Dargis, se infiltra en una comunidad secreta e ilegal: los baloeiros. Estos hombres, organizados en equipos, se dedican a fabricar gigantes globos de papel de colores con el simple propósito y placer de verlos volar. La cineasta nos lleva al inframundo de estas bandas perseguidas por la policía, utilizando códigos de thriller para contarnos cómo logra ganarse su confianza, así como una amistad que dura toda la vida.

Link al trailer: https://www.youtube.com/watch?v=BjV5jRx96ug

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-balomania

RÍO ADENTRO

Género: documental

LUGAR: CINE MACA

Año: 2025

Origen: Uruguay- Argentina

Duración: 75 minutos

Compañía productora: Gabinete films

Compañía co-productora: Senderos Films

Sinopsis: Lucas es pescador. Se interna en los montes a orillas del Río Uruguay y Río Negro para fotografiar los campamentos de pescadores y su oficio. Su objetivo es realizar un fotoreportaje de ese universo tan personal, para convertirlo en un fotolibro que retrate su realidad. Mientras su proyecto crece, Lucas se va encontrando como artista y va construyendo su mirada.

Al finalizar la película, los presentes podrán dialogar con el Director de RíO adentro, Pablo Martínez Pessi (1980, Uruguay) es Licenciado en Comunicación Audiovisual, productor, director y editor de cine y docente. Dirigió los documentales: Desde las aguas (2009), Tus padres volverán (2015), El viento nos dejará (2021), La nieve entre los dos (2024) y Río Adentro (2025). Sus películas han sido exhibidas y premiadas en diversos festivales de todo el mundo, siendo dos de ellas elegidas como Mejor Documental Uruguayo. También ha sido becado por prestigiosas fundaciones, organizaciones y festivales internacionales para desarrollar sus proyectos.

Link al trailer: https://vimeo.com/1021850751

Link para anotarse: https://www.passline.com/eventos/festival-de-cine-arca-rio-adentro

ESTRENO EN URUGUAY - NUESTRO REINO EN CINE MACA

Trailer: Nuestro Reino - Our Kingdom | Official Trailer | #creatorsforchange - YouTube

Link para anotarse: Punta XP - Passline

Nos complace anunciar el estreno en Uruguay del cortometraje "NUESTRO REINO", una obra autobiográfica escrita y dirigida por MAXIMILIANO WURZEL. Luego de su recorrido internacional, llega al MACA con una presentación especial y una charla con su director y parte del equipo.

Sobre "NUESTRO REINO"
Este cortometraje combina imagen real con animación 3D para narrar una historia conmovedora que desafía prejuicios y redescubre el amor en todas sus formas. Basado en las vivencias de un joven autista, "NUESTRO REINO" visibiliza y naturaliza la neurodiversidad, mostrando el valor de las diferencias y la fuerza del amor como motor de unión.

Recorrido Internacional
Desde su estreno mundial en el Hobnobben Film Fest (EE.UU.), el film ha sido exhibido en festivales de renombre como el Big Syn Int Film Fest (Londres) y Bogocine (Colombia). También fue preseleccionado en el Miami Short Film Fest y destacado en el Fort Lauderdale Int Film Fest. Próximamente, se proyectará en el Beloit Int Film Fest (EE.UU.).

En noviembre de 2024, tuvo una Avant Premiere en Buenos Aires, en el icónico Teatro El Nacional y su estreno en El Politeama, de Juan José Campanella. Además, Disney apoyó el proyecto con una emisión simultánea en sus canales el pasado 3 de diciembre, en conmemoración del Día Internacional de las Personas con Discapacidad.

El film ha sido declarado de Interés Cultural en Buenos Aires, reconociendo su impacto en la sensibilización sobre la diversidad y la inclusión.

Declaración del Director"
Una historia que desafía prejuicios y nos expande el corazón."

"Nuestro Reino" visibiliza y naturaliza la neurodiversidad. Más allá de estar escrito y dirigido por mí, está protagonizado por un niño actor autista (Ian Galo Lescano) y una reconocida actriz disléxica (Laura Novoa), junto a un equipo que trabaja en proyectos enfocados en la inclusión y la diversidad.

Este cortometraje te invita a reconocer el valor y la belleza en la singularidad de cada persona. Descubrirás que todos poseemos una herramienta poderosa capaz de cambiar vidas y guiarnos hacia un mundo más amoroso y unido: el amor. Te invito a ver y compartir "Nuestro Reino", a abrir tu corazón y unirte a esta ola de amor que busca derribar barreras y limitaciones."

Maximiliano Wurzel

Los invitamos a recorrer juntos el camino hacia el festival de cine del MACA, ARCA, con invitados de lujo y una programación de excelencia.

CINE MACA

Nam June Paik: la luna es la TV más antigua
EE.UU / 2023 /

Duración: 107 minutos

Sinopsis: "El George Washington del Videoarte"… "Terrorista Cultural"… "Ciudadano Cero de la Autopista Electrónica"… Pero ¿quién fue realmente Nam June Paik, pilar de la vanguardia estadounidense en el siglo XX y posiblemente el artista coreano más famoso en la historia moderna? La directora Amanda Kim cuenta, por primera vez, la historia del ascenso meteórico de Paik en la escena artística de Nueva York y sus visiones casi nostradamianas de un futuro en el que "todos tendrán su propio canal de televisión". Gracias a las redes sociales, el futuro de Paik es ahora nuestro presente, y "NAM JUNE PAIK: MOON IS THE OLDEST TV" nos muestra cómo llegamos hasta aquí.

Link al trailer: Nam June Paik: Moon is the Oldest TV Trailer #1 (2023)

Link para anotarse: Punta XP - Passline

Los invitamos a recorrer juntos el camino hacia el festival de cine del MACA, ARCA, con invitados de lujo y una programación de excelencia.

CINE MACA

16:00 hrs: SOVIET BARBARA, THE STORY OF RAGNAR KJARTANSSON IN MOSCOW de GAUKUR ÚLFARSSONI

17:30 hrs: Conversatorio

Islandia / 2023

Duración: 90 minutos

Sinopsis: ¿Cómo encaja el arte contemporáneo en la compleja realidad política y económica que enfrentamos hoy? "Soviet Barbara: La historia de Ragnar Kjartansson en Moscú" es un ingenioso documental sobre un brillante artista islandés que se apropia de una gran central eléctrica en Moscú, completamente renovada por la firma del gran arquitecto Renzo Piano. Pero Putin invade Ucrania y de repente, el arte ya no puede coexistir con la política inmoral.

Link al trailer: Soviet Barbara

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TALLER PARA INFANCIAS: JULIO LE PARC, MOVIMIENTO SORPRESA, por Vali Guidalevich

Link para inscribirse: Punta XP - Passline

El Taller JULIO LE PARC. MOVIMIENTO SORPRESA, dirigido a las infancias, está vinculado a las producciones del experimentador visual Julio Le Parc. Se tomará como punto de partida la obra Esfera roja, exhibida en el MACA, y el libro Julio Le Parc. Movimiento Sorpresa de la autora Vali Guidalevich, editado por Pequeño Editor.

A través de diferentes experiencias lúdicas y creativas, se propone a los niños y niñas zambullirse en un mundo de círculos y cuadrados multicolores para iniciar una aventura. Algunos de los ejes que se abordarán, vinculados al mundo de Julio Le Parc, son el arte óptico y cinético, las instalaciones artísticas, la invención de los 14 colores, el arte participativo, entre otros.

OBJETIVOS:

• Conocer, explorar e investigar la producción artística de Julio Le Parc.

• Articular arte, juego y literatura para estimular la mirada estética, crítica y artística.

• Formular interrogantes y fomentar la creatividad y la capacidad de asombro.

• Potenciar la observación, intuición, reflexión e imaginación a través del taller.

DESARROLLO

1. Experiencia lúdica-estética
Los/as participantes observarán la obra Esfera Roja y realizarán actividades lúdicas con materiales diseñados especialmente. Luego, se proyectará un material audiovisual de 5 minutos. Se incentivará la observación, argumentación, interrogación y creatividad.

2. Laboratorio de invención-producción
Los/as niños/as construirán en el espacio una Larga Marcha, inspirados en la obra del artista, y experimentarán con la Máquina de manchas, explorando colores y combinaciones. Se llevarán a casa su creación.

DETALLES DEL TALLER

Edades sugeridas: 5 a 10 años

Duración: 90 minutos

¡Los/as esperamos!

Los invitamos a recorrer juntos el camino hacia el festival de cine del MACA, ARCA, con invitados de lujo y una programación de excelencia

CINE MACA

16:00 hrs: Mulheres Radicais

17:30 hrs: Conversatorio

Duración: 71 minutos

Brasil / 2023

Sinopsis: Entre 2017 y 2018, una exposición histórica reunió a 120 artistas visuales latinoamericanos que crearon obras fundamentales entre las décadas de 1960 y 1980. Once artistas aceptaron participar en encuentros sin precedentes promovidos por el documental en Nueva York y São Paulo, mientras que la exposición, resultado de una investigación que duró casi una década, abrió un nuevo capítulo en la historia del arte del siglo XX.

Link al trailer: MULHERES RADICAIS | Estreia no Canal Curta!

Link para anotarse: Punta XP - Passline